1 2 ... 394 395 396 397 398 399 400 401 402 403 404 405 406 ... 3096 3097

лучшие платья 2016 г - http:

В минувшую субботу 6 июля на все той же заветной полянке в Century Park'е мы провели очередной волшебный арт-пикник - уже третий по счету. На этот раз было несколько новшеств, да и сами занятия были все как одно новые - ни одного повторения с прошлыми мероприятиями. 27 участников, самой младшей нет еще и годика, пять курсов, выставка и подвижные игры - смотрите подробности дальше! Итак, краткая предыстория. На прошлой неделе в Шанхае стояла - как и на этой, впрочем - дикая жара, и лишь к выходным забрезжило - не прохладой, нет, а грозами с проливными дождями. Именно на субботу такая радость и была обещана синоптиками. Но нынче у нас синоптикам особо никто не верит, потому что климат действительно уже не тот, что прежде, прогнозы не сбываются а на лунный календарь, в старину очень точный - уже все вообще махнули рукой. Зато есть чудо-функция отслеживания изменений погоды по часам. Которая и спасла все дело - поглядев на вероятность осадков, решили ничего-таки не переносить. И это оказалось верным: ни капли дождя, в меру приятная облачность, и даже легкий ветерок ждали нас на полянке, откуда даже после официального закрытия и пикника, и парка, не хотелось уходить. После общего сбор и расположения на полянке - представление курсов и мастеров и вообще общей программы:. Первая общая практика (это новинка, которая всем понравилась) после знакомства и представления мастеров - афро-бразильское этническое пение и вокальные техники под руководством Александра Мальцева и при активной помощи Ольги Мерекиной и Александры Ищенко. Что это такое? Цитирую представление этого курса из нашей группы вконтакте : ". . . . песни из колыбели человеческой цивилизации - Африки, с небольшим бразильским налетом. Эти песни до сих пор используются в обрядах таких синкретических религий как кандомбле, умбанда, вуду, а также во время боевых игр "капоэйра", для достижения состояния транса и всеобщей гармонии. (учимся мы) древним способом - через вербальную передачу, без нот и бумаги". Мы все в кругу, открываем голоса, поем и приплясываем в сопровождении диковинных инструментов (один из них, впрочем, бубен:)) - вот настоящая сонастройка и участников между собой и с самими собой, и участников с природой. Это и испытание в личном плане для тех, кто не поет на публике, или вообще не поет. Пение группами и по ролям, в разных вокальных техниках. Много повторений и разных голосовых "вывертов". Очень понравилось, хочется петь еще, "Marinero So" не отвязывается уже пол-недели. Дальше последовали еще два блока по два занятия параллельно в каждом, В первом блоке можно было отправиться к Илье на занятие под названием "Вода. Химия непростых отношений. (Без) опасные эксперименты на свежем воздухе". Что тут только не творили (чудеса для нас взрослых, а реально-то - лабораторные работы из учебника за восьмой класс)!!! А именно: 1) Пробовали на вкус супер-чистую воду (где содержится только и исключительно молекулы H2O - большая редкость в наши дни), 2) Медленно окисляли водород - получали бесцветное пламя водорода - и наблюдали появление воды (по ссылке - коротенькое видео). 3) Делали маленькие объемы гремучей смеси и - слушали хлопки (тут тоже - видео c курса). . . Самая маленькая участница арт-пикника: Параллельно с "водяными опытами" Анна обучала девушек базовым шагам сальсы - просто так и под музыку. Мы узнали о нескольких самых популярных стилях сальсы, о том, что их отличает. Сначала показалось, что все - никогда так, как у Анны, не получится. Но после этого занятия (а я, признаться, посетила именно его) мне захотелось не просто танцевать на людях (в чем я до сих пор замечена не была - хотя в этом направлении уже двигаюсь), но и - потанцевать с партнером, ведь сальса все-таки - парный танец. В этот раз потенциальные партнеры делали опыты, но я надежды не теряю. В Шанхае мест, где можно попрактиковаться, несколько - и, думаю, я их разведаю. Так, еще я поняла, что в сальсе надо крутить попой, не нарочно как бы, но так получается из движений, и по фотографиям это особенно заметно. . . Следующая параллель предлагала участникам на выбор еще два курса - краткое введение в ушу от Ирины и "Нескучное практическое материаловедение" от Валентины. Про Ирину мы - не прошло и ста лет года со времени знакомства - узнали на прошлом пикнике, что она 14 лет профессионально занималась ушу, входила в сборную России по этому виду спорта, и поэтому рассказать и показать может немало. Ирина пришла с мечом и массой интересных деталей, которых в наш обычный 30-минутный блок уместить было невозможно. Но мы все же узнали о различных направлениях и стилях ушу, о том, как проводятся соревнования, попробовали несколько стоек в разных стилях и потрогали оружие. . Богомол: Журавль и другие: Орлы: Покрутили меч:. А Валентина собрала группу заинтересованных в том, чтоб разобраться, что отличает одни ткани от других. Как отличить натуральный шелк от "поддельного", используя зажигалку? Как определить примерный состав материала наощупь и визуально? На практике такие вещи запоминаются как никогда хорошо - тем более круче Вали эксперта по текстилю у нас не найти (она выпускница Текстильного университета (Москва), дизайнер одежды, технолог, мастер валяния по шерсти). В сентябре Валя проводит новый курс по валянию в Шанхае. Об этом еще чуть ниже, а пока - кадры с ее занятия. Саша жжет: Традиционно после курсов - обед, в этом случае, правда, скорее ужин (из-за жары мы чуть сместили время начала пикника, и к еде добрались только в шестом часу). Точно так же традиционно - все на свежем воздухе очень вкусное. После еды мастерицы-рукодельницы устроили выставку работ. Здесь и удивительные работы Анны, и Валино валяльное творчество, и мои росписи по разным поверхностям. Валя представила осенний курс - валять будем берет!. . . . . У мужской части пиника в этот момент была модификация пинания китайского волана 毽子 - волан на раздевание с силовыми элементами, изобретенная прямо на месте. Каждому участнику на земле очерчивается поляна (величина примерно 1. 5 - 2 метра), между островками расстояние примерно полметра (по мере роста профессионализма "пинальщиков" островки можно отдалять друг от друга). Варианты игры: 1) командная: задача "провести" волан через все островки, не уронив между ними (то есть не "утопив в море"). Если волан улетает за островок, то наступает ответственность, кто участвовал в его передаче от островка к островку - в этом случае пять отжиманий. Такой силовой элемент как раз дополняет игру - обычно в пинали волана задействованы ноги, а тут подключили и руки. В нечеткой ситуации, оставляя возможно для второго игрока решить, насколько велика его ответственность (хочет ли он поддержать партнера), мы даем ему самому решить, сколько раз отжиматься. 2) второй вариант игры - когда можно играть в противодействие. Задача - отправить волан на островок противника, так, чтобы тот не смог его отбить, либо заставить его ошибиться во время собственной атаки (здесь возможен и командный вариант - двое против более сильного игрока). Парк давно закрылся, а мы еще долго не могли разойтись, верный признак, что было - хорошо! Следущий арт-пикник запланировали на 21 сентября, это суббота, примерно с 12-30 и до. . . Предложения, идеи и пожелаления (прийти поучаствовать, провести занятие и тд) - сюда: [url] http://vk. com/artshanghai[/url] (здесь также различные материалы от ведущих по мотивам предыдущих арт-пикников, обсуждения и детали - очень рекомендую!!!!). Концепция у нас такова, что все, кто приходят - причастны, то есть помогают по своим силам, что-то ведут или помогают организаторам, и это и есть плата за участие. В остальном же - надо только купить билет в парк (10 юаней:) и прийти вовремя! Потому что все самое интересное - в начале! Ларисе, Кате и Асе - спасибо за фотографии.

11.07.2013 смотреть >>

NTMY #14. Ксения Коренная

С Ксюшей мы встречались в приятном ресторанчике "Кипарис", которое, как оказалось, очень популярно в качестве площадки для проведения свадеб. Ксюша обедала салатом с печенью кролика, рукколой и горгонзолой под цитрусово-пряным соусом, а я пила кофе. Знакомство оказалось очень приятным и я надеюсь на то, что у нас впереди не один совместный проект ;) Однажды я решила быть смелой, никого не слушать и идти своей дорогой. О свадебных распорядителях в Москве тогда почти никто не слышал. У меня получилось, и я не хочу на этом останавливаться. Ксения Коренная, свадебный распорядитель, основатель студии событий "Нюансы", автор свадебного блога "I Love Weddings". Обед в ресторане Кипарис. Моя семья - это мое главное счастье. Иногда, когда мы все вместе гуляем в парке или заливисто смеемся, я тихонько закрываю глаза и пытаюсь сохранить в памяти момент, а сама не верю тому, какая я счастливая. Хочется, чтобы это счастье никогда не кончалось! Мой муж сделал мне предложение в Испании, на острове Менорка. Каждый вечер мы ездили встречать закат на старинный маяк. Там было какое-то абсолютно фантастическое место, казалось, будто ты на краю земли. И вот, в один из таких вечеров, когда все, кто собрался поглазеть на закат, разъехались, и мы остались вдвоем, он повел меня на высокий холм, встал на одно колено и, произнеся такие слова, которых я никак не ожидала услышать, достал кольцо. Я не могла вымолвить ни слова! Маяк теперь для нас особый символ. Мы познакомились в Калининграде, хотя я из Москвы, а он из Питера. Но воля случая и романтика Балтийского моря свели нас! В день нашей свадьбы был лютый крещенский мороз, но я все равно не перестаю считать, что в зимних свадьбах есть свое очарование. Я не смогла доверить организацию кому-то еще, мне хотелось, чтобы моя свадьба была исключительно моей ручной работы. Я рисовала эскиз платья, шила себе подвязку, вязала подушечку для колец, мастерила букет невесты и оформляла наш свадебный ужин. И даже торт мы пекли и украшали в четыре руки с мамой мужа. Быть невестой, организатором и декоратором одновременно оказалось очень непросто, но я довольна результатом. Надеюсь, что однажды я устрою нам еще одну свадьбу. На том самом маяке на Менорке Наш сын родился, и весь мир перевернулся с ног на голову. Когда он обнимает меня своими маленькими ручками или смеется беззубой улыбкой, мне хочется бросить все и быть только мамой этого мальчика. Имя сына придумывали долго, никак не могли сойтись во мнении. В итоге Тимофей перестал быть “Малышом" и стал Тимофеем только через 2 недели после рождения. Меньше всего я хочу иметь только одного ребенка. Так сложилось, что я выросла в семье одна, без братьев и сестер, и точно знаю, что в моей семье будет по-другому. В Петербурге я люблю просто выйти на улицу и пойти куда глаза глядят. Быть в своих мыслях и вдохновляться любимым городом. Если вы впервые в Питере, то обязательно поднимитесь на колоннаду Исакиевского собора или залезьте на открытую крышу любого дома в центре. Перед вами откроется такой вид, что дух захватит от восторга, я обещаю! Сейчас мы живем в Москве потому что так удобнее и проще. Москва для меня родная и по-своему любимая. Но я верю, что мы еще попутешествуем по миру прежде, чем окончательно где-нибудь осядем. Я считаю, что сравнивать Москву и Питер, выбирать между ними не имеет смысла. Они очень разные, для разных людей и разных целей, но оба по-своему уникальны. Думаю, что в Москве много возможностей для развития, но в целом мире их еще больше. Главное - никогда не переставать учиться. Моя работа - это ежедневные звонки, имейлы, сметы, макеты и презентации. А еще это дело моей жизни, без которого я себя просто не представляю. В детстве я не понимала, зачем на свадебные машины сажают куклу и фотографируются у памятников, но пышное платье, как у принцессы, было для меня объектом вожделения. Идеальная свадьба - это не только свадьба ДЛЯ влюбленной пары, это свадьба О НЕЙ. Торжество и все его детали должны раскрывать личности жениха и невесты, рассказывать их историю, быть подтверждением их любви. Мне сложно работать, когда женихи вмешиваются в процесс. Свадьбы - это воплощение мечты девочки, а трезвый и расчетливый ум, как правило, лишь губит сказку и мешает полету фантазии. В работе меня очень вдохновляет результат. Мой любимый момент, когда церемония уже прошла, а свадебный ужин только начался, гости в сборе, все на своих местах и я понимаю, что всю эту сказку для влюбленных, которая навсегда останется в их памяти, создала я. В тот самый миг я осознаю, что все преодоленные трудности были не зря. Никогда не стану дружить с человеком ради выгоды. Меня трудно заставить поссориться с кем-то. Ненавижу это занятие и редко иду на конфликты. Последнее, чего я хотела бы - остаться без дела. Терпеть не могу сидеть на месте. Мне всегда кажется, что в ту самую минуту, когда я ничего не делаю, я упускаю что-то очень важное. Этим летом я планирую много работать, зато в начале осени состоится мой первый зарубежный проект - свадьба в Тоскане, откуда мы отправимся в счастливый отпуск по самым красивым уголкам Италии. Я не нравлюсь себе, когда я сомневаюсь и не могу принять решение. По гороскопу я весы, и это сильно мешает мне жить. Самое запоминающееся путешествие - в Лондон. Я влюбилась раз и навсегда. Это город для меня обладает магией вдохновения. У британцев есть чему поучиться, и в моих планах еще не раз туда вернуться. Больше всего на свете мне хочется, чтобы мир остановился на секундочку, одумался и стал добрее. Счастье для меня в простых, но таких ценных моментах. Когда все близкие здоровы и собираются за одним большим столом. Когда моя бабушка смеется, держа на руках правнука. Когда я знаю, что меня поддерживают главные люди в моей жизни. Все остальное - в наших руках. Мой идеальный день начинается с теплых объятий солнечных лучиков. Когда просыпаешься от такого, а не от звона будильника, хочется горы свернуть. Лучше всего я умею готовить салаты во всевозможных вариациях. Не могу прожить без рукколы, козьего сыра и авокадо. Если бы я жила одна, я бы наверное только ими и питалась. Однажды я поняла, что абсолютно все мечты сбываются. Надо лишь очень сильно захотеть. Подозреваю, что довольно трудно быть не как все, сильно выделяться из толпы. Я всегда восхищаюсь такими личностями. Я не думаю о том, что было вчера. Я стараюсь жить сегодняшним днем и немножечко заглядывать в будущее. Ведь как без этого реализовать все мечты? Через 10 лет хотелось бы иметь уютный дом с видом на море, наполненный звонким смехом троих детей, завтракать под шум прибоя, заниматься несколькими любимыми проектами и быть свободной в своих желаниях. Моя самая большая странность - иногда я разговариваю во сне. Страшно подумать о чем я веду беседы. Я бы хотела научиться никогда ни о чем не жалеть. !!! Друзья! 3-4 мая я буду в Питере и планирую сделать 2 съемки NTMY. В Питере не знаю совсем никого:) Напишите мне, если хотите поучаствовать или порекомендовать кого-то! Спасибо! И еще! :) Ищу в Питере пару для красивой съемки.

29.04.2013 смотреть >>

Весенняя Артбук-мания. Неделя 4

Привет артбукоманам! На этой неделе мы отправимся гулять по городу и рисовать вместе с Ксенией ks_maybe. Темы недели - прогулки по городу и акварель по фото. Не пугайтесь, все не так сложно и страшно, как кажется :) А еще, теперь вы можете добавлять свои работы в инстаграм под тегом #artbookmania или #артбукмания, они возникли там сами собой, так почему бы не воспользоваться и не расширить горизонты :) Также, если кто вдруг пропустил, приглашаю на живую Артбук-манию в Таиланде в мае, подробности тут. Информационный блок (суммарные задания на неделю и информация о том, как добавлять картинки в комментарии) Задания которые нужно выполнить за эту неделю: - прогулка по городу с небольшими набросками; - рисунок городского пейзажа акварелью по фотографии и наброску с прогулки. Показывать в комментариях можно и наброски и готовую работу. В комментариях к этому посту можно задавать вопросы, делиться вдохновением, а также показывать свои результаты. Важно! Выкладывайте свои работы (сканы или фотографии) только в комментариях первого уровня и шириной максимум 720 пикселей. Слишком большие работы будут удаляться, а работы в чужих ветках комментариях рискуют быть незамеченными. Для того, чтоб вставить картинку в комментарий используйте вот такой тэг: Адрес рисунка должен начинаться на http:// и заканчиваться. jpg Иногда ваши комментарии почему-то попадают в спам и вы их не видите. Не волнуйтесь, я их оттуда достаю. Работы участников можно и нужно комментировать. Присоединиться можно в любой момент. На этой неделе тема первого и второго блока "сквозные", общие и вытекающие одна из другой. Героиня недели, художник, с которым мы отправимся на прогулку и в гости - Ксения Селянко ks_maybe. Интервью с ней опубликовано на сайте Артбук-мании тут. Тема этой недели - еще один своеобразный выход из зоны комфорта, так как мы совместим приятное с полезным - отправимся на прогулки по своим городам. Вместе со своими артбуками :) Хочу отметить, что родной город порой рисовать невероятно сложно. Так как все знакомо, привычно и кажется - ну что тут рисовать? Но в этом также состоит задание - попробовать переключить тумблер в голове на "туристическое" восприятие, иначе взглянуть на привычное, поменять угол зрения. Отправьтесь на прогулку по любимым улицам с фотоаппаратом, блокнотом и карандашом. Фотографируйте понравившиеся виды и попробуйте сделать быстрые зарисовки карандашом в блокноте. Понимаю, что звучит сложно, но потому мы и позвали на помощь специалиста - Ксению и она нам расскажет о особенностях и секретах :) С Ксенией мы прогулялись по улочкам Киева, останавливаясь в живописных местах. Ксения сделала несколько зарисовок и мы "сошлись", что дорабатывать сюжет дома она будет один, а вышел в итоге другой. Так часто бывает и потому так важно делать и фото и зарисовки - никогда не знаешь, что в итоге будет "в выигрыше" :) Ваше задание состоит в том, чтоб также, следуя примеру Ксении прогуляться, по улицам вашего города, сделать быстрые наброски (это не так сложно как готовые городские зарисовки) и фото, а потом дома уже нарисовать готовую работу по фотографии. Дальше - фото с прогулки и рассказ Ксении про наброски и про рисование с фотографий (прямая речь Ксении). Для себя я делю наброски на две категории. Первая – это выверенные, продуманные композиционно, завершенные рисунки, выполненные с некой живостью – размашисто, смелой линией и т. д. Часто они имею некую предварительную задумку, а то и эскиз, «пред-пред-набросок». Это то, что рисуется в блокнотах и может идти на общее обозрение, и, как показывает практика, редко такие наброски перерастают в что-то большее. Вторая категория набросков - эдакая стенография визуального и эмоционального впечатления, быстрый черновик на ходу. Используется в основном при попадании в новые места :) Иногда это еще называют «думать карандашом». Тут цель не создать красивую картинку, а быстро (от силы минут за 5-10) поймать то первое, что зацепило глаз, что заставило остановиться посреди улицы и достать блокнот… В помощь идут и пометки, фиксирующие детали – цвет, погода, места акцентов. Потом я фотографирую этот же вид и ухожу довольная. Про рисование с фото. Я практически всегда использую в своей работе фотографии и не считаю это чем-то предосудительным. Более того, фотография для меня как спасательный круг и возможность погрузиться в творчество именно в той атмосфере и в то время, когда мне удобно. Потому что свои архитектурные акварели я рисую порядка несколько дней каждую (и преимущественно ночью). Не думаю, что у меня хватило бы выдержки приходить на облюбованное место и пытаться абстрагироваться от толпы зевак :) Не говоря уж об местах, расположенных далеко. В таких случаях фото очень выручают. Но фотография должна оставаться лишь подспорьем, подсказкой – какие пропорции у этого дома, сколько окон и т. д. Фотография – это визуальный конспект сюжета, быстрая зарисовка – эмоциональный. Последние фото - как раз с того места, которое потом "ожило" уже в акварели у Ксении дома. Пошаговый мастер-класс в следующем блоке (и далее снова прямая речь Ксении). Мне кажется, основная сложность, с которой сталкиваются начинающие художники при попытках нарисовать улицу – это желание изобразить ВСЁ. Пересчитать все окошки, все прутики забора и все фонарные столбы в изображаемом квартале… Да, есть работы с сумасшедшей детализацией, которые поражают (зачастую именно этим сходством с фото и кропотливостью работы), но я хочу показать другой подход к изображению города. Суть в том, что прорисованные, насыщенные деталями и контрастами фрагменты картинки работают через паузу. Пауза – это пространство между. И это не обязательно белый фон, вовсе нет! Не надо бояться, что подобные «пустоты» сделают картинку неинтересной или неинформативной, наоборот – это отличное место для той «акварельной живости», которую все мы так любим. Итак, ориентируясь на свой первоначальный набросок, сделанный во время прогулки по городу, простраиваю достаточно детально в карандаше те места, на которые собираюсь сделать акцент. Остальное просто намечаю парой линий. Подготавливаю всё, что может пригодиться: собственно рисунок (я использую бумагу Bokingford английской фирмы St Cuthberts Mill плотностью 190гр), краски (набор ленинградской акварели), кисточки (белка и широкий флейц из синтетики). Пластиковый планшет и марля - для первой заливки. Бумажные салфетки. Всё просто :) У меня нет единого алгоритма или способа рисования акварелью, каждый раз я стараюсь «слушать» сюжет и исходить из этого. Сегодня для первого, «мокрого» слоя я готовлю бумагу по методу Елены Базановой – смачиваю хорошенько лист, кладу на мокрую марлю и немножко жду. Этот способ позволит бумаге сохнуть не так быстро, а значит, у меня будет время не только рисовать, но и фотографировать этапы ;) Бумага равномерно пропиталась водой, и я ввожу первые цвета. Всё течет и смешивается, а я периодически наклоняю планшет, чтобы направлять этот цветовой поток… Продолжаю заливать лист, примерно прокладывая свет и тень. Места, которые я хотела бы сохранить пока белыми, промакиваю бумажной салфеткой. Фактически первый сеанс живописи завершен! Есть такой момент: важно остановиться прежде, чем бумага начнёт подсыхать. Иначе очень легко испортить однотонные заливки касанием мокрой кисти… Поэтому я снимаю бумагу с влажной ткани и оставляю сохнуть. Второй сеанс я собиралась вести тоже на мокрой ткани (смочив лист с обратной стороны). Но сегодня банально нет времени ждать и растягивать удовольствие, нужно закончить всё за пару часов. Поэтому я рисую по сухой бумаге, смачивая только нужные моменты кисточкой. Прорисовываю более чётко тени, изгибы крыши… Углубляю тени, обозначаю объем и детали. Одновременно рисую в нескольких местах, уравновешивая пятна и добавляя детали… Готово! Эта акварель написана за три дня по несколько часов (что для меня ооочень быстро!). Творческой всем недели и ждем ваших работ! Ссылки на предыдущие недели флешмоба: Весенняя Артбук-мания. Неделя 1: марафон смелости и осмысленные коллажи Весенняя Артбук-мания. Неделя 2: внимание к деталям и зарисовки в кафе Весенняя Артбук-мания. Неделя 3: игра с цветом и цветы акварелью

28.03.2014 смотреть >>

ИНТЕРВЬЮ С ДИЗАЙНЕРОМ: KATIA KOZYREVA

Сегодня у меня интервью с собой! Почему бы и нет?)) Пока герои этой рубрики готовятся рассказать вам о себе и жизни, как ее видят они. На самом деле, привожу давно уже случившийся разговор с редактором одного из онлайн изданий (которое, похоже, и не существует уже даже). Выбран он был за неглупые нестандартные вопросы, которые помогли раскрыться гораздо больше, чем стандартное «как вы стали дизайнером?». И ответы получились, соответственно, четкие, отражающие мой взгляд на моду наиболее полно. В общем, please enjoy! Вопрос: Во время беседы с девушкой дизайнером, невольно возникает образ популярного дизайнера из прошлого, имя которого и сейчас на слуху. Коко Шанель — великая женщина, великого мира моды, что она для Вас значит, ведь, у Вас тоже женский взгляд на мир красоты и стиля? Невозможно не согласиться с утверждением, что Габриэль Шанель была одной из величайших женщин в истории моды, однако, женский взгляд на моду и стиль может быть разным. И хотя Шанель упоминают всегда первой при разговоре о женщинах-модельерах, я лично очень уважаю ее современницу, потрясающую Эльзу Скиапарелли, которая творила в сотрудничестве с художниками сюрреалистами и была, можно сказать, королевой эпатажа того времени, создавая удивительно яркие и авангардные наряды (такие как, например, платье с принтом в виде огромного лобстера, на которое во время презентации был нарочно налит настоящий майонез, шляпка в виде туфельки итд. ) Говоря же о себе, могу сказать, что мне близок как чистый, без излишеств, утонченный стиль Шанель, так и мода на грани искусства Скиапарелли. Таким образом, часто в своих работах хочется объединить стильную простоту повседневности и некоторый авангард. на фото: Габриэль Шанель на фото: модели Эльзы Скиапарелли, созданные под влиянием сюрреализма. Вопрос: «Мне нравится, когда мода спускается на улицу, но я не допущу, чтобы она оттуда пришла», - сказала однажды все так же Шанель. Это некий запрет для новых дизайнеров, правило мира моды или любой может стать кутюрье? Что поменялось с ее времен? Дело в том, что данная фраза уже не актуальна в наши дни, так как мода уже давно пришла с улиц на подиумы. Более того, мировые дома моды платят немалые деньги за информацию об уличной моде, специальные агентства занимаются сбором и систематизацией подобных данных. Стрит стайл- популярное направление в моде и фотографии, ему посвящены отдельные блоги. Кроме того, сейчас действительно почти каждый, у кого есть деньги, возможность запустить свой бизнес и имя, вполне может заниматься модой. Примером тому будут десятки вполне успешных марок созданных за последние годы под именами известных актеров и поп-артистов, я уже не говорю о женах олигархов. Вопрос:Мода – явление цикличное, постоянно что-либо заимствуется из прошлого, но на данный момент времени она вернулась назад или превознесла что-то новое, невообразимое и яркое? Что для Вас вообще «мода»? Мода сейчас, на мой взгляд, это умение подать хорошо забытое старое под новым соусом. Ничего принципиально нового не происходит в моде с конца 90х годов 20 века и пока неизвестно чем запомнится первый десяток нового тысячелетия. Если несколько столетий назад цикл в моде составлял 100 лет, потом 50, в 20 веке это было деление на десятилетия, то сейчас это пол-года -от показа до показа на неделях моды. При этом в плане формы и кроя в принципе уже изобретено все что только могла быть изобретено. Думаю, даже японцам уже трудно придумать принципиально новый невероятный крой. Сейчас, на мой взгляд, на первый план выходит такое понятие как «стиль», потому что уже невозможно называться модным, слепо копирую образы с подиумов. Так что мода для меня сейчас это индивидуальность и непохожесть на кого бы то ни было. Вокруг очень много всего: одежды, информации, различных продуктов и мне кажется главная тенденция в наше время — оставаться собой, чтобы не стать штампованным продуктом. Ну и, конечно, слово за новыми технологиями в производстве материалов. Скорее всего, если что-то принципиально изменится в одежде в ближайшее время, то это произойдет за счет новых материалов и их функций. Вопрос: Если мода постоянно возрождается, то, соответственно, она не стареет. Стареет ли дизайнер раньше, чем приходит время стареть на самом деле? Ну что значит «мода не стареет»? В 20 веке никто не носил одежду 18-го… Да, сейчас мы можем вынуть бабушкино платье из сундука и это будет актуально, и то только потому что наденем мы его с современной обувью и аксессуарами. И это за счет того, что сейчас вообще очень много тенденций, границы очень размыты, можно выбирать из всего многообразия стилей прошлого, создавая некий микс современного и ретро. Но при этом никто в точности не повторит полный гардероб своей бабушки, потому что все вместе это устарело. Дизайнер, я считаю, стареет только тогда, когда начинает повторяться, возвращаться к прошлым успешным моделям, не выдает новых идей. Если же его одежда остается актуальной от сезона к сезону, не важно сколько лет ее создателю. на фото: винтажная манишка ( «манишка»- а) Нагрудник, обычно из белой ткани, пришиваемый или пристегиваемый к мужской сорочке. б) Нагрудник или нашивка, вставка женского платья. ) Вопрос: Мы слышим много известных имен, которые позже переросли во всемирно популярные марки одежды, косметики, аксессуаров. Что для Вас понятие «дизайнер»? Должен ли индивидуальный взгляд на стиль и моду передаваться по наследству? Я не уверена, что кто-то из великих дизайнеров смог по-настоящему передать свой стиль по наследству. Да, марка остается, дом моды существует, но при этом часто под этой маркой выпускается совершенно другой продукт. Для примера взять хотя бы Dior. Я не считаю, что это плохо, есть узнаваемый бренд, под которым продаются актуальные вещи и это нормально для бизнеса. Дизайнер в наши дни в условиях этого бизнеса это человек, который может уловить все тенденции, и выбрать из этого множества то, что захотят иметь все, оставаясь при этом в рамках своего стиля и концепции марки. на фото: модели Christian Dior/ Spring 2015 Couture Вопрос: Чего Вы ждете от будущего и от своего творчества? Да, и успех какого модного дома Вам бы хотелось повторить? Мне не хотелось бы никого повторять. Я считаю, что все что есть в истории моды — замечательно, но мы стоим на пороге какого-то нового этапа, так как Haute Couture умер уже давно, сейчас потихоньку умирает и Pret-a-porter, даже масс-маркет рано или поздно перестанет интересовать такую широкую аудиторию. В связи с этим, полагаю, должна измениться, да и уже меняется роль дизайнера. Нужен какой-то принципиально новый подход, особенно в нашей стране, где дизайнеров-соотечественников всерьез пока все еще не воспринимают. И я просто надеюсь найти этот подход. Вопрос: Журналист – человек, который может одной статьей подорвать авторитет модного имени, либо, вознести его на пик славы. Ваше отношение к этой профессии? Готовы ли Вы выслушивать критику, но оправданную? Критика полезна от человека, разбирающегося в предмете, имеющего к этому отношение. Я с удовольствием выслушаю мнение критика моды, но меня раздражает, когда судить дизайнера пытаются люди, не имеющие к этому отношения, а такое случается. В таком случае это просто субъективное мнение, такое же как у любого обывателя. Оно безусловно важно, но это только мнение, а не конструктивная критика. Поэтому если хотите оценивать моду, нужно в ней разбираться.

06.02.2015 смотреть >>

Индиядалекаястрана-11. Ауровиль.

Есть такое странное место на земле - Ауровиль ( Auroville ). По идее - это ашрам-коммуна Шри Ауробиндо. По размаху концепции - что-то, напомнившее мне утопии начала 20-го века, или идеи хиппи, когда "дети разных народов могли бы жить в гармонии с собой и окружающей природой, постепенно формируя общину «совершенных людей»". Путем межрассового скрещивания в закрытом пространстве, да? Различные исследования доказывают, что в подобной ситуации общество в интеллектуально-духовном смысле либо пойдет со скоростью самого медленного верблюда, либо снова произойдет расслоение и обособление по рассово-культурному признаку. Первые поселенцы появились тут в 1967 году. Сейчас же это все очень похоже на парк развлечений - "все за ваши деньги". Хотя, мы ведь общались не с лидерами общины, а с праздношатающейся публикой, поэтому поделюсь только впечатлениями - багажом любого туриста. Для начала, Лена без лишних церемоний отнимает у неохиппи весьма мягкую собаку. Собака признала Лену главнокомандующей и бегает за ней по пятам, пока реальные хозяева рубятся в какую-то стратегию. Ауровиль находится недалеко от Пондичерри. И уже в Пондичерри все как бы намекает, что сам Пондичерри - ничто, а просто какой-то жалкий придаток к Ауровилю. Повсюду видны сувениры с лицами основателей Ауровиля, магазины с товарами Ауровиля, пресс-центры Ауровиля, и много чего еще Ауровиля. Мы с Леной ездили в Ауровиль несколько дней подряд, чтобы разобраться что к чему и пообщаться с людьми. Поселение организовано таким образом, что в центре находится Храм Матери (Матримандир) - духовной преемницы Шри Ауробиндо. Строили его ну очень долго, как для здания с железобетонным нутром - лет десять, если я не ошибаюсь. Наверное, из-за недостатка финансирования. Если так дело обстоит с сердцем города, то когда же они собираются построить все остальное? Вокруг храма должен по четкой градостроительной схеме разрастаться "город-сад". Я наивно полагал, глядя на фото в интернете, что он уже существует. И мне было сложно представить, как в хаотично застроенной Индии им удалось это сделать. И оказывается - не удалось. Город пока только на бумажке, и выполнен лишь в макете, который встречает посетителей в торжественном выставочном павильоне при входе. Несколько фото входной группы зданий, где размещены недешевые магазины и кафе. Миленько даже. Хорошо написал про Ауровиль некто Митрий на сайте http://wap. achadidi. borda. ru Процитируем же его безотлагательно: Идея была благосклонно воспринята правительством Индии. Первые поселенцы на месте будущего города появились уже в 1967 г. , а 28 февраля 1968 г. состоялась официальная церемония основания Ауровиля. Градостроительные идеи, положенные в основу проекта «города будущего», принадлежат французскому архитектору Роже Анже. Ауровиль, с высоты птичьего полета напоминающий нашу галактику, не является городом в привычном понимании этого слова. Здесь нет улиц, все сооружения строятся по индивидуальному проекту, а естественная растительность не уничтожается, а становится частью архитектурного облика города. Витки галактической спирали составляют различные Зоны городского пространства – Жилую, Промышленную, Общественную и Культурную. Баньян? Вот это - точно баньян. Одно дерево. Хотя выглядит, как целая роща. Продолжаем цитату: Все Зоны сходятся в центре поселения, где находятся Амфитеатр (место собраний) и сердце города – Матримандир (Храм Матери). Проект этого футуристического сооружения также разработан Роже Анже, который еще в конце 1960х руководствовался в своем творчестве принципами, широко используемыми ныне модным Норманом Фостером. Гигантский золотой сфероид Матримандира имеет диаметр 36 метров и поднимается на высоту 29 м. Внутри находится медитативный зал диаметром 24 метра и высотой 15 метров. В центре находится хрустальная сфера диаметром 70 см. Солнечные лучи падают через отверстие в верхней части здания и, преломляясь в хрустале, создают у медитирующих соответствующее настроение. Можно сказать, что Ауровиль стал интереснейшим архитектурным и градостроительным экспериментом, крупнейшим в истории современной Индии - со времен строительства города Чандигарха по проекту Ле Корбюзье. Несколько иным образом обстоит дело с выращиванием «людей будущего». Социальный эксперимент основательницы Ауровиля, покинувшей этот мир в 1973 году, превратился в обыкновенную «вечеринку для своих». Община, которая, по мысли Матери, должна была постоянно расти и совершенствоваться в тесной связи с остальным человечеством, ныне закрыта не хуже элитного коттеджного поселка в ближнем Подмосковье. Посетителя «со стороны» встречает служба безопасности, направляющая пришельца в информационный центр (он же бюро пропусков). Здесь каждого смертного олуха заставляют в обязательном порядке посмотреть 5-минутный информационный фильм. Затем гость получает бесплатный разовый пропуск (ну что вы, какие деньги в обществе будущего) и выдвигается в направлении Матримандира. На ближайших подступах к сердцу «города свободы» движение гостей организовано по лагерному принципу «шаг влево, шаг вправо считается побегом». Открытая для доступа извне территория ограничивается дорожкой и крошечным пятачком для фотографирования. За каждым шагом придавленных грузом ответственности посетителей наблюдает охрана в униформе. Справедливости ради надо отметить, что простые смертные могут попасть и внутрь Храма – раз в неделю, в течение двух часов. Ауровиль – успешное коммерческое предприятие, под собственными марками производящее одежду, обувь, парфюмерию и косметику. Продукция реализуется через сеть недешевых «Ауробутиков». В качестве «лица продукции» маркетологи Солнечного Города, не долго думая, выбрали…Мать. Мудрые глаза и обаятельная улыбка одной из самых незаурядных женщин 20 века смотрят на покупателей с рекламных плакатов. Скучно на этом свете, господа! Вместо города, вокруг храма предприимчивые предприниматели пока настроили домиков и шалашиков для туристов, которые тянутся сюда со всего мира. В поисках чего-то удивительного. Или неудивительного. Француз Ксавье. . . . . . устроился на мастерклассы по ботанике, итальянец Лукка - на йогу (которая тут, впрочем, абсолютно везде). Тут же рядом живет канадец в очках с дикими диоптриями, американский мальчик, похожий на мормона и немецкий паренек с многочисленным пирсингом. Значит, людям здесь нравится, не смотря ни на что. А я просто ничего не понял. . . Не понял ничего и поехал на пляж для жителей и гостей Ауровиля километрах в семи от самой коммуны. Потому что в тот день на всех остальных пляжах рыбаки развели свою рыбную деятельность. Их можно понять - понедельник все-таки! Кому в офис, кому на рыбалку. Или как это у них называется. Найти его было не легко, как водится. А когда нашли, заподозрили неладное. Узкий проход как бы приглашает в недра клоаки гостей Ауровиля. Но нам не страшно, мы в Индии - и не такое видали. Проходим 200 метров по засранн*му тоннелю и выходим к свету на еще более жуткий "пляж". Вы думаете, я специально снимаю самый треш? А вот и нет. Там дальше - уже не Ауровильский, а рыбацкий пляж! У рыбаков-то - почище, однако. В итоге гости города будущего охренев*ют от увиденного и со скверным осадочком покидают живописные места все по тому же Великому Помойному Пути. А на встречу нам уже идут довольные индусы, тоже "гости" наверное. Им все нравится, они сейчас будут купаться и пить кокосовый сок, который там же, рядом с "пляжем" предлагают местные бабульки. Так может, мы просто со своей колокольни глядим, нос здесь воротим, лезем со своим уставом в чужой ашрам? Стандартами какими-то тут оперируем. Да, наверное, надо быть непредвзятыми, воспринимать этот пейсец как норму, от этой точки вести отсчет, как будто никогда не видели чистых пляжей. Но мы-то видели, и для нас "мир уже никогда не будет прежним" )). . . Короче я вот к чему. Ауровильские коммунисты, раз уж они такие молодцы, могли бы хоть этот срач прибрать или нанять за пятачок пару местных ребят (они там рядом сидят без дела на солнцепёке парятся). И даже не для того, чтобы гостям было приятно, а чтобы привлечь новых иностранных идеалистов с деньгами, которые привыкли к нормальным пляжам, чтобы те им отстроили наконец утопичный "город-сад". Я все сказал.

09.10.2014 смотреть >>

о Голландии - в советах и фотографиях

ну, что же. . . 1 марта - реальная весна уже не за горами. всем заждавшимся мои поздравления. ;) в Голландии же неофициальная весна уже давно наступила - первоцветы во всю радуют на всяких кочках, клубмах и пригорках, а через пару недель и первые поля крокусов зацветут. в общем, на носу самое правильное туристическое время для Голландии - весна! и как и каждую весну, меня традиционно снова начали более концентрированно засыпать вопросами в личку на тему туризма в наши Нижние Земли. я, честно, стараюсь по возможности всем отвечать, но всё же решила попробовать наконец-то облегчить себе в этом плане жизнь. . . и тут очень кстати вспомнилось, что у меня есть вполне, надеюсь, интересный текст по Голландии, который в своё время был мною написан для книги "Мир глазами блоггера". и вот теперь я хочу поделиться этим текстом здесь, у себя в жж. думаю, данный текст может оказаться кому-то полезен. и уж точно он будет полезен мне самой, так как содержит ответы на основную массу вопросов, которые я получаю из года в год. так что в будущем отвечать на все эти вопросы мне будет гораздо проще - ссылкой на данный постинг. :) *** Голландия – популярная туристическая страна, а Амстердам входит в пятерку самых посещаемых и любимых туристами столиц Европы. К сожалению, внимание туристов чаще всего ограничивается только Амстердамом и немногими другими очень расхожими туристическими местами, тогда как вся остальная страна - ничуть не менее интересная и удивительная - остается для подавляющего большинства приезжающих сюда людей вне поля зрения. Я хочу рассказать вам о Голландии и показать ее с чуть более глубокой и «внутренней» точки зрения, дать несколько советов о том, как попытаться увидеть «настоящую Голландию», ощутить и почувствовать эту страну ближе и точнее, а также суметь сфотографировать чуть больше, чем стандартные туристические кадры, привозимые миллионами туристов ежегодно из самых исхоженных мест. Королевство Нидерландов (Голландия) находится в Западной Европе, на западе и севере омывается Северным морем, на востоке граничит с Германией и на юге – с Бельгией. Площадь - 41. 526 км². Около 18% площади страны занимает вода, а около половины территории страны расположено ниже уровня моря и защищено от его проникновения специальной системой дамб и искусственных дюн. "Бог создал море, а голландцы - берег". Большую часть страны формирует культурный ландшафт, то есть земли, созданные руками человека. Самая высокая точка страны (на юге) достигает лишь 322 метров, а самая низкая – 7 метров ниже уровня моря. Официальной столицей является Амстердам, но административный центр находится в Гааге. На данный момент в стране проживает около 16, 5 миллионов человек. По плотности населения страна относится к 30 наиболее густо населенным странам мира, но при этом население ни одного из городов - в том числе Амстердама - не достигает и миллиона человек. Амстердам, Роттердам, Гаага и Утрехт - четыре самых крупных города, все они расположены в западной части страны. Климат - умеренный морской, с тёплой зимой и прохладным летом. Форма правления - конституционная монархия. Единственный ежегодный государственный праздник, не имеющий религиозных корней, - День рождения королевы, празднуется 30 апреля. Королевство Нидерландов или Нидерланды – так официально называется эта страна, между тем испокон веков во всем мире чаще всего её называют “Holland” по названию лишь двух из двенадцати входящих в состав королевства провинций. Впрочем, сами голландцы, а точнее – нидерландцы, обычно ничего не имеют против такого названия и давно уже привыкли отвечать за границей на вопрос «Where are you from?” чётким “I’m from Holland”, даже если на самом деле они из провинции Зеландия, Утрехт или Северный Брабант. В русском языке также гораздо больше прижилось название «Голландия», которое привёз с собой из знаменитой поездки в Нидерланды Петр I. Посетил царь в Нидерландах только провинции Южная и Северная Голландия – наиболее развитые и богатые регионы страны в те времена – о них и рассказывал по возвращению в Россию, не упоминая при этом названия всего государства. В общем, не будем нарушать эту негласную, сложившуюся еще с петровских времен традицию - называть Нидерланды Голландией, а ее жителей – голландцами, и продолжим в привычном русле. Итак, о Голландии и немного о голландцах. . . «Экзотическая страна» - услышав эти слова, вряд ли в первую очередь кто-то подумает о Голландии, а между тем эта страна в своем роде совершенно самобытна и в ней можно встретить удивительное и неповторимое, что не встретишь больше нигде в мире. Уникальные ландшафты освобожденных от моря земель (полдеры), многочисленные ветряные мельницы, бескрайние поля тюльпанов и бесконечная линия северноморского побережья – всё это страна Голландия. На тот момент когда я впервые оказалась в Голландии в качестве туриста, мне довелось побывать во многих странах Западной Европы, и Европа уже перестала удивлять - все чаще казалось, что новая страна в чем-то слишком похожа на свою уже виденную страну-соседку, ощущений новизны и остроты впечатлений становилось все меньше. И тут судьба занесла меня в Голландию. . . и эта страна меня по-настоящему удивила! Удивила так, как я уже не думала, что меня сможет удивить Европа: абсолютно плоская, как тарелка, земля покуда хватает глаз, зеленые просторы полей-полдеров, что лежат ниже уровня воды, окружающих их каналов, а каналов этих бесконечное множество, они пронизывают эти земли и испещряют их повсюду и везде, уходя в реки и озера; многочисленые мельницы, роскошные сады и палисадники рядом с очаровательными кукольными домиками, в которых живут вовсе не кукольного роста люди; неповторимая в своем очаровании старинная архитектура, сохранившая свои элементы даже в самых современных зданиях – все это разительно отличалось от того, что я уже видела ранее в других европейских странах. Удивительная страна, созданная и построенная бесконечным трудом неутомимой нации на отвоеванных у моря землях, Голландия не перестает удивлять меня даже спустя многие годы жизни в ней. А начать свой рассказ я хочу всё же именно с Амстердама. . . Многие из вас уже, наверняка, побывали в этой не самой обычной столице, городе бесчисленных каналов, мостов, покосившихся старинных домов и замечательных уютных парков, городе свободы и веселья, городе кофешопов и квартала Красных фонарей, городе контрастном, многоцветном и по-своему ярком даже в самую пасмурную погоду, которая в этих краях не редкость. В общем, вы уже гуляли по центру Амстердама, фотографировали его мосты и церкви и катались на прогулочных катерах по каналам? Тогда вы, наверняка, успели заметить, как мало в Амстердаме возможностей увидеть и пофотографировать этот город с каких-то более или менее высоких точек, взять ракурсы сверху. Есть пара башень у церквей в центре, на которые можно подняться в какие-то ограниченные часы и чаще всего лишь в сопровождении группы с экскурсоводом, и даже если с этих точек и можно что-то, в итоге, увидеть, то возможностей прилично пофотографировать практически нет. Регулярно на площади Дам в самом центре города устанавливают большое колесо обозрения и другие аттракционы, возносящие ввысь над городом всех желающих. Возьмите с собой наверх камеру, вполне возможно, что у вас получится сделать довольно симпатичные кадры Амстердама сверху. Вид на Амстердам с временного колеса обозрения на площади Дам - одна из немногих возможностей сфотографировать голландскую столицу сверху. К тому же в центре города есть некоторое количество торговых комплексов, которые занимают большие и высокие (по меркам старинного центра города) здания целиком, наверху же многих из них находятся симпатичные ресторанчики и кафе. Нагулявшись по городу, поднимитесь в одно из таких мест и вы будете приятно удивлены тем, какие прекрасные виды открываются с террас и открытых балконов этих заведений. Возможность же вкусно перекусить по менее «туристическим» ценам станет приятным дополнением ко всему этому. В Амстердаме, как и практически в любом другом голландском городе, есть замечательные парки – зелёные островки отдыха и спокойствия среди привычной суеты городской жизни. Один из самых примечательных амстердамских парков – Vondelpark, который находится в центре, но всё же немного в стороне от самых популярных туристических маршрутов. Место это, во истину райское и необыкновенно красивое особенно весной и осенью, очень любимо самими амстердамцами, приходящими туда на отдых целыми семьями – это прекрасная площадка как для пейзажей, так и интересных жанровых зарисовок. Амстердамский Vondelpark - идиллическое место, чтобы отдохнуть от суеты туристического центра города и сделать интересные пейзажные и/или жанровые кадры. А вот тем, кто хочет посмотреть не только старый исторический Амстердам, но и увидеть его ультра-современный облик, я рекомендую съездить в сторону окраин-новостроек. Например, в IJburg – это целый район-город, расположенный на восточной окраине Амстердама и построенный на искусственно созданных островах, соединенных между собой и с основной частью города мостами. Район IJburg открытый для первых его жителей совсем недавно - в 2002 году, славится своей современной архитектурой со всей ее абсолютной правильностью геометрических форм и углов, которую кто-то находит прекрасной, а кто-то – ужасной. В любом случае, это стоит увидеть своими глазами и составить свое личное мнение. Посетить этот район интересно уже хотя бы для того, чтобы получить возможность увидеть и сфотографировать другую Голландию – современную, урбанистическую, полную геометрии, форм, теней и света. Попасть в IJburg можно, сев от Центральной станции Амстердама на трамвай. IJburg - район-новостройка на восточной окраине Амстердама. Занимательная площадка для современных урбанистических пейзажей и зарисовок. С чем ассоциируется Голландия в первую очередь? Большинство ответит: «мельницы, тюльпаны, сыр. . . » И конечно, будут по-своему совершенно правы: ну какая же Голландия без мельниц и тюльпанов? Не привезти из этой страны фотографий самых главных её достопримечательностей по меньшей мере было бы обидно. Другое дело, что фотографии эти могут быть довольно скучными, скорее всего это будут стандартные кадры стандартных избитых туристических мест – мельницы Киндердайка и Заансе Сханса, тюльпаны Кёкенхофа, миниатюры Мадюродама. . . Банально до оскомины, не так ли? Так как же быть, как избежать банальностей и «попсы», как увидеть настоящую нетуристическую страну и пофотографировать то, что не фотографировали до вас уже миллионы туристов? Ответ прост: садитесь на велосипед! Да-да, именно так, забудьте об автобусных турах и организованных экскурсиях, устройти себе индивидуальный тур, в индивидуальном темпе по индивидуальным маршрутам – в этом и есть залог интересных и небанальных фоторезультатов. Голландия – это страна велосипедов, здесь все сделано для того, чтобы движение на велосипеде было удобно, комфортно и безопасно. Вся страна испещрена специальными велосипедными дорожками, из любой точки страны можно с комфортом и в безопасности попасть на велосипеде куда угодно (вопрос лишь в физической подготовке!), к тому же, купив специальный билет, с велосипедом можно сесть на поезд и добраться до новой точки велосипедного маршрута хоть на другом конце страны. Специальные карты со всеми велосипедными маршрутами и достопримечательностями, которые таким образом удобно посетить, можно получить в офисах туристической информации VVV – как правило, они есть в центре любого представляющего интерес для туристов города или деревни. Там же вы получите информацию и о том, где поблизости и за вполне приемлемую цену можно взять в аренду велосипеды. Впрочем, составить свой приблизительный маршрут вы можете уже заранее, еще находясь дома, информации в сети для этого предостаточно. И я хочу поделиться с вами ссылкой на подробную карту, где отображены все существующие на данный момент мельницы Голландии: http://www. nationalemolenengemalendag. nl/kaart. php - выбирайте местечко с мельницами покучнее и подальше от автотрасс, садитесь на велосипед и вперёд! Большинство голландских мельниц являются историческими памятниками и собственностью государства, которое сдаёт их в аренду частным лицам-мельникам. Чтобы стать мельником необходимо пройти специальный обучающий курс и получить диплом. Застать действующими мельницы можно чаще всего по субботам. Совет по поводу велосипеда в полной мере касается и посещения цветочных полей. Меня часто спрашивают, когда именно лучше всего приехать в Голландию, чтобы застать основное цветение полей тюльпанов. Пик цветения (не только тюльпанов, но и прекрасных ароматных гиацинтов) в среднем приходится на середину апреля в провинции Южная Голландия и ближе к концу апреля в Северной Голландии, где как раз и расположены основные аграрно-цветочные районы страны. Поля нарциссов, как правило, активно цветут на неделю-другую раньше (начало-середина апреля), и уже в марте можно застать цветение целых полей крокусов. Например, интересный велосипедный маршрут - среди многочисленных цветочных ферм, десятков или даже сотен гектаров цветущих тюльпанов, нарциссов, гиацинтов - можно проложить себе от Haarlem-a вверх вдоль северноморского побережья на север в сторону Den Helder-а. Именно с велосипеда можно увидеть и по-настоящему почувствовать атмосферу этих мест, к тому же вы сможете всегда и в любой момент остановиться, чтобы сделать интересные кадры в том числе и в таких местах, куда на машине не подъехать. Не стоит забывать, что все эти поля – частная собственность фермеров, поэтому к посторонней машине, заехавшей на их земли, кто-то может отнестись с недовольством, тогда как велосипед, по моему опыту, никогда и ни у кого не вызывает нареканий. Впрочем, в передвижении по стране на машине есть один неоспоримый плюс: таким образом можно покрыть гораздо большие расстояния и охватить больше интересного, пусть и менее внимательно. Так что дорогу вдоль побережья до самого Den Helder-a, а это около 80 километров, можно проехать целиком, а затем на небольшом аэродроме в Den Helder-e взять аэропрогулку (забронировать это нужно, конечно, заранее!) на маленьком трех-четырехместном самолетике и полетать над цветущими просторами Северной Голландии. В случае не слишком низкой и плотной облачности можно заняться аэрофотосъемкой. Советую захватить с собой поляризационный фильтр, который поможет довольно эффективно бороться с бликами от стекла иллюминатора самолета, через которое вам скорее всего придется снимать (открыть окно можно, но в кабине самолета начинает гулять очень сильный и оглушающий ветер, который может помешать наслаждаться полетом, если не вам, то точно вашим спутникам), а также не забудьте взять объектив не с самым широким углом (в идеале зум от 35мм и длиннее). Вид на зацветающие апрельские поля Северной Голландии из иллюминатора маленького прогулочного самолета аэропорта Ден-Хелдера. Еще одна уникальная и очень интересная достопримечательность – а точнее целый ряд достопримечательностей – находится на северо-востоке страны в провинции Дренте. Это дольмены – древние мегалитические рукотворные сооружения, сделанные из гигантских каменных глыб. Происхождение и предназначение этих сооружений до сих пор остается для археологов не до конца известным, наиболее вероятным считается, что эти сооружения являются древнейшими местами захоронения кочевых народностей тех мест – гуннов («гробницы гуннов»). Каким образом огромные многотонные глыбы попали в эту низинную, полностью лишенную камней местность и каким образом древние люди смогли поднять такие массы и сложить друг на друга, так и остается нераскрытой тайной, ученые могут лишь строить предположения. На данный момент в Голландии находятся 53 дольмена, 52 из них - в Дренте. Карту с месторасположением всех гробниц гуннов можно посмотреть по ссылке: http://www. hunebedden. nl/ndrenthe. htm Самая красивая пора для посещения дрентских дольменов – период основного цветения дикого вереска – конец лета и осень. В обрамлении буйно цветущих вересковых пустошей гробницы гуннов выглядят особенно впечатляюще и фотогенично. Как правило, если туристы и попадают в Голландии на побережье и пляж, то это происходит в Гааге на знаментой набережной Scheveningen. Бесспорно Scheveningen – одно из самых тусовочных пляжных мест страны – стоит того, чтобы там побывать, пройтись по огромному стеклянному пирсу, посидеть в одном из ресторанов или выпить пива в одном из баров на набережной и, быть может, если позволит погода, окунуться в ледяные воды Северного моря. Но всё же не останавливайтесь только на этом! Протяженность северноморской береговой линии Голландии – 451 км, и практически все эти километры – это один сплошной песчаный пляж. Прогулявшись несколько километров вдоль берега, можной спокойно дойти пешком из одного города в другой, а по дороге сделать интересные фотозарисовки. Пешая прогулка из одного города в другой вдоль побережья Северного моря не только полезна для здоровья, но и даст возможность сделать по дороге интересные морские фотозарисовки. И наконец, хотите увидеть настоящую Голландию в концентрированно-миниатюрной форме? Нет, ехать в популярный гаагский музей миниатюр Мадюродам я вам не предлагаю (хотя, конечно, если вы там еще не бывали, это стоит сделать). Я говорю сейчас о другом - о настоящем, вовсе не игрушечном мире – об острове Тексел. Тексел – самый крупный из северно-фризских островов Северной Голландии, в длину около 20 км и в ширину около 8 км. И вот на таком небольшом острове сконцентрировано буквально все, что можно найти и увидеть во всей стране целиком: зеленые просторы полдеров, цветущие поля, широкие песчаные пляжи, дюны, лес, вересковые пустоши. Поля гиацинтов в вечернем свете - эт не только невероятные краски, но и бесконечные волны восхитительных цветочных ароматов. В общем, если у вас недостаточно времени, чтобы объехать всю Голландию, окунуться в этот мир и ощутить его по-настоящему, а сделать это все же хочется, то поезжайте на Тексел! Весь остров можно легко объехать на велосипеде за один-два дня, побывать во всех его деревеньках, где вас с непременным радушием примут местные жители, осмотреть все природные достопримечательности и сделать массу очень разнообразных фотографий. К тому же, около трети острова относятся к орнитологическому заповеднику и являются важным звеном при сезонной миграции десятков видов водоплавающих и хищных птиц. В этих районах (особенно среди дюн) выводят своё потомство около 80 видов птиц, а всего на острове можно увидеть около 300 видов различных птиц. Тексел – это еще и настоящий рай для орнитологов-любителей и фотографов-анималистов. На данный момент единственный способ попасть на Тексел – это воспользоваться организованной службой паромов из гавани Den Helder-a. Паромы с материка на остров и обратно ходят круглый год, а в теплое время года, с апреля по сентябрь, в расчете на большее количество туристов (в основном это сами же голландцы, которые очень любят проводить на острове викенды и отпуски) – в удвоенном режиме. Всю информацию о паромах на Тексел можно найти на этом сайте: http://www. teso. nl/ Непременно захватите с собой на паром хлеб! И увлекательный, фотогеничный аттракцион – кормление чаек с рук – вам гарантирован. *** Полезные советы: • Весна – и в полной мере апрель – самое лучше время для посещения Голландии, если Вы хотите застать цветение полей тюльпанов, нарциссов, гиацинтов. Поля крокусов цветут уже в начале-середине марта. • Отправляясь в Голландию и решив поселиться, например, в Амстердаме, не стоит выбирать гостиницу в самом центре. Это обойдется Вам гораздо дороже и не имеет особого смысла. Поселившись в гораздо более дешевой и комфортной гостинице где-нибудь на окраине или в пригороде, Вы сможете попасть в центр Амстердама на удобных и регулярно ходящих поездах за 15-20 минут. • В Голландии хорошо развита система железнодорожного общественного транспорта, также по всей стране проложены специальные велосипедные дорожки. Возьмите в аренду велосипед и карты со специальными маршрутами, а также купите железнодорожный билет, который даст Вам право на проезд с велосипедом - таким образом Вы сможете объездить всю страну и увидеть её по-настоящему изнутри. Всю необходимую информацию о велосипедных передвижениях по стране, аренде, картах и билетах можно получить в туристических офисах VVV. • Еще один способ увидеть страну с не самого обычного ракурса – отправиться плавать по ее каналам, рекам и озерам на арендованном катере или яхте. В любой город или деревню в стране можно попасть таким образом, по воде. Заодно это и возможность почувствовать себя немного голландцем, ведь катание на лодках из города в город с регулярными остановками у террас городских прибрежных кафе или пикниками на природе – одно из излюбленных времяпровождений местных жителей. • Малосольная селедка – местный голландский деликатес, практически не экспортирующийся за границу – знакома большинству туристов, а вот о вкуснейшем голландском копчёном угре знают гораздо меньше. По-моему, совершенно незаслуженно! Самый вкусный и свежий копчёный угорь продаётся в небольших частных коптильнях (palingrokerij), расположенных во многих деревнях. Welcome in Nederland! Добро пожаловать в Голландию! :)

01.03.2012 смотреть >>

МАСТЕР-КЛАССЫ ПО ВАЛЯНИЮ В ОКТЯБРЕ!!!

ТЕМЫ И ДАТЫ БЛИЖАЙШИХ МАСТЕР-КЛАССОВ: 2 ОКТЯБРЯ - ВОЙЛОК. ТЕХНИКИ И ПРИЁМЫ РАСКЛАДКИ; 8 ОКТЯБРЯ - НУНО-ВОЙЛОК. СОЧЕТАНИЕ ФАКТУР; 16 ОКТЯБРЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ЦВЕТЫ - ЛИЛИЯ И МАК (мокрое и сухое валяние); 23 ОКТЯБРЯ - БЕСШОВНЫЕ ВОЙЛОЧНЫЕ СУМОЧКИ-КЛАТЧИ (мокрое валяние на выкройке); 29 ОКТЯБРЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ИГРУШКИ (сухое валяние); 30 ОКТЯБРЯ - ВОЙЛОК. ТЕХНИКИ И ПРИЁМЫ РАСКЛАДКИ. ВСЕ подробности о мастер-классах можно узнать под катом!!! Записаться на МК можно через личное сообщение (укажите ваше имя, контактный мобильный телефон, дату и тему МК, на который вы хотели бы попасть) или позвонив по телефону 8-916-369-71-сорок три. На мастер-классы по - цветам, бусам, игрушкам, клатчам - можно (и нужно) приходить новичкам, которые ни разу не пробовали валять, а также людям, которые уже достигли определенных результатов в валянии, МК помогут вам лучше понимать материал и научится делать качественный войлок! На Матер-классах, вы узнаете о том каким разным и удивительным может быть войлок, о свойствах и разновидностях натуральной шерсти, о том какую шерсть лучше использовать для того или иного изделия. На примере конкретных изделий вы познакомитесь с разными техниками валяния, увидите и почувствуете весь процесс от выбора материала до качественно свалянной вещи, узнаете о наиболее интересных магазинчиках, где можно приобрести всё необходимое. И самое главное, в конце каждого занятия у вас останется ВАШЕ войлочное произведение. На мастер-классы по - техникам и приёмам валяния - можно приходить начинающим валяльщикам, но если у вас будет хотя бы небольшой опыт валяния вам будет проще и легче освоить весь объём информации. Эти МК объединяют в себе несколько тем, техник, приемов валяния, освоив которые вы сможете самостоятельно делать прекрасные и разнообразные вещи! На МК мы НЕ будем валять какое-то одно конкретное изделие, вместо этого мы будем делать разные образцы, это даст вам возможность попробовать все приёмы самостоятельно, прочувствовать процесс, понять нюансы. К концу занятия у вас останется некая коллекция образцов, которая станет вашим помощником и примером в дальнейшей работе с войлоком. СХЕМА ПУТИ ДО СТУДИИ: http://anna-kovylina. livejournal. com/89376. html 2 И 30 ОКТЯБРЯ - ВОЙЛОК. ТЕХНИКИ И ПРИЁМЫ РАСКЛАДКИ. На мастер-классе вы узнаете о различных техниках, которые чаще всего применяются при создании шарфов и полотен из шерсти. На МК мы НЕ будем валять какое-то одно конкретное изделие, вместо этого мы будем делать разные образцы, это даст вам возможность попробовать все приёмы самостоятельно, прочувствовать процесс, понять нюансы. К концу занятия у вас останется некая коллекция образцов, которая станет вашим помощником и примером в дальнейшей работе с войлоком. Подробнее о том, что будет изучено и опробовано вами на МК: - прямая классическая раскладка - однородное по плотности полотно, прямой ровный край. - "капустная" раскладка - края-воланы; - края с фантазийными элементами (шнурочки, лепестки и т. п. ) - раскладка-паутинка; - плавные и четкие цветовые переходы, взаимопроникновение цветов шерсти (шерстяные узоры-рисунки); - декоративные волокна - эффекты, особенности в работе; - пряжа как основа и декоративный элемент. Стоимость МК 3000руб. без учета материалов, вы можете купить их на месте, но для этого нужно обязательно сообщить мне заранее не менее чем за 2 дня до МК, весь набор шерсти и волокон для МК у меня будет стоить 500руб. Вы также можете купить материалы заранее в любом другом месте и принести их с собой на занятие. Очень рекомендую придерживаться списка, если у вас будет вместо мериноса что-то "полутонкое отечественное", вы потратите намного больше сил и нервов на валяние образцов чем участники с рекомендованными материалами, что-то может не получится вовсе. . . (поверьте на слово :)) Для МК необходимо принести (эти материалы НЕ включены в стоимость): - 70 грамм мериноса (австралийский меринос 16-18мк), 2-3 сочетающихся цвета на ваш вкус; - 20 грамм кардочеса коридейл (разных цветов); - 10 грамм волокон шёлка Mulberry; - полотенце для рук; - блокнот, ручку, фотоаппарат (если нужен); - тонкие перчатки если в них есть необходимость (латекс, винил). В стоимость включены следующие материалы на время МК: - пупырка; - полиэстеровая сеточка, полиэтилен; - ВШМ (шлиф. машинка) - на время работы на МК; - мыло (Марсельское оливковое и жидкое оливковое "Палмолив"); - стиральная доска; - некоторые декоративные волокна (шелк, лен, вискоза); - шерстяная пряжа. Мастер-класс пройдёт 2 и 30 ОКТЯБРЯ (два разных МК), по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (кликните СЮДА, чтобы посмотреть подробную схему с картинками). Начало в 12. 00, продолжительность 7-8 часов. С собой (помимо материалов) можно принести что-нибудь вкусненькое к чаю. Количество участников от 3х до 10ти человек. Стоимость 3000руб. если вы покупаете материалы у меня - 3500руб. Записаться можно по телефону 8-916-369-71-сорок три или через личное сообщение (указав свое имя, номер мобильного телефона и тему МК). 8 ОКТЯБРЯ - НУНО-ВОЙЛОК. СОЧЕТАНИЕ ФАКТУР. На мастер-классе вы узнаете о различных техниках, которые чаще всего применяются при создании нуно-войлочных шарфов (работа с тканью и шерстью). На МК мы НЕ будем валять какое-то одно конкретное изделие, вместо этого мы будем делать разные образцы, это даст вам возможность попробовать все приёмы самостоятельно, прочувствовать процесс, понять нюансы. К концу занятия у вас останется некая коллекция образцов, которая станет вашим помощником и примером в дальнейшей работе с войлоком. Подробнее о том, что будет изучено и опробовано вами на МК: - различные способы обработки края шерстью на тонком шелке: тонкий односторонний/двухсторонний край; край-волан; край со шнурочками; край с войлочным фрагментом (цветок, лепесток)); - фрагментарное и полное наложение шерсти на шелк - эффекты; - раскладка тонкий орнаментальных узоров на тонком шелке. - фактурные эффекты в нуно-войлоке при работе с разными по плотности тканями; - ламинирование - создание разнофактурных узоров на полотне; - знакомство с префельтом, особенности в работе. Стоимость МК 3000руб. без учета материалов, вы можете купить их на месте, но для этого нужно обязательно сообщить мне заранее не менее чем за 2 дня до МК, весь набор шелковых отрезков ткани и шерсти у меня будет стоить 500руб. Вы также можете купить материалы заранее в любом другом месте и принести их с собой на МК (материалы для этого МК нужно будет предварительно порезать дома, см. ниже). Очень рекомендую придерживаться списка, если у вас будет вместо мериноса что-то "полутонкое отечественное" или полиэстер вместо шёлка, вы потратите намного больше сил и нервов на валяние образцов чем участники с рекомендованными материалами что-то может не получится вовсе. . . (поверьте на слово :)) Для МК необходимо принести (эти материалы не включены в стоимость): !!! Необходимая ткань (и префельт) должна быть предварительно порезана/порвана дома, чтобы получились ровные кусочки 25Х25см (+/- 2 см)!!!! - 50 грамм мериноса (австралийский меринос 16-18мк), 2-4 сочетающихся цвета на ваш вкус; - шёлк-шифон, 4 кусочка 25Х25см, белый; - шёлк-эксельсиор, 1 кусочек 25Х25см, белый; - шёлк-органза, 1 кусочек 15Х15см, белый; - префельт (иглопробивной), 2 кусочка 25Х25см, любой цвет, но желательно белый. - полотенце для рук; - острые ножницы для ткани; - линейку; - блокнот, ручку, фотоаппарат (если нужен); - тонкие перчатки если в них есть необходимость (латекс, винил). В стоимость включены следующие материалы на время МК : - пупырка; - полиэстеровая сеточка, полиэтилен; - ВШМ (шлиф. машинка) - на время работы на МК; - мыло (Марсельское оливковое и жидкое оливковое "Палмолив"); - стиральная доска; - различные ткани для ламинирования и наложения (хлопок, шелк-атлас, вискоза, флис и т. п. ). Мастер-класс пройдёт 8 ОКТЯБРЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (кликните СЮДА, чтобы посмотреть подробную схему с картинками). Начало в 12. 00, продолжительность 7-8 часов. С собой (помимо материалов) можно принести - что-нибудь вкусненькое к чаю. Количество участников от 3х до 10ти человек. Стоимость 3000руб. если вы покупаете материалы у меня - 3500руб. Записаться можно по телефону 8-916-369-71-сорок три или через личное сообщение (указав свое имя, номер мобильного телефона и тему МК). 16 ОКТЯБРЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ЦВЕТЫ - ЛИЛИЯ И МАК (мокрое и сухое валяние). В ходе мастер-класса вы познакомитесь с мокрым (и чуть-чуть сухим) валянием, узнаете о свойствах и возможностях натуральной шерсти, по окончании МК у вас останутся 2 замечательных цветка - лилия и мак! МК пройдёт 16 ОКТЯБРЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (кликните СЮДА, чтобы посмотреть подробную схему с картинками). Начало в 12. 00, продолжительность 5-6 часов. Стоимость занятия 1700руб. ВСЕ материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь вкусненькое к чаю ;) 23 ОКТЯБРЯ- БЕСШОВНЫЕ ВОЙЛОЧНЫЕ СУМОЧКИ-КЛАТЧИ (мокрое валяние на выкройке). На этом мастер-классе вы научитесь валять объемные БЕСШОВНЫЕ вещи (мокрое валяние на выкройке), это могут быть косметички или чехольчики для мобильных. По точно такой же технологии валяются большие сумки, тапочки, шапки и т. п. Вы узнаете о свойствах и возможностях натуральной шерсти, научитесь делать выкройку нужного размера и формы, рассчитывать кол-во шерсти, делать ровные края (крышечка), добиваться нужной формы и объёма войлочного изделия. За счет небольшой формы, к концу занятия у вас получится законченное (доваленное) изделие. МК состоится 23 ОКТЯБРЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (кликните СЮДА, чтобы посмотреть подробную схему с картинками). ). Начало в 12. 00, продолжительность 5-6 часов. Стоимость 2000руб. , валять будем из чудесного КАРДОЧЕСА, все материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь к чаю. 29 ОКТЯБРЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ИГРУШКИ (сухое валяние). На этом мастер-классе вы познакомитесь с основами сухого валяния. На примере небольшой игрушки (7-10см), вы научитесь делать различные детали и соединять их вместе, узнаете о свойствах шерсти, выборе материала для данного вида валяния, о том где и что можно купить и т. п. В конце занятия у вас останется милый войлочный зверёк, ваш и только ВАШ!!! МК пройдёт 29 ОКТЯБРЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 ( (кликните СЮДА, чтобы посмотреть подробную схему с картинками). ). Начало в 12. 00, продолжительность 5-6 часов. Стоимость МК 1800руб. , все материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь вкусненькое к чаю ;)

26.09.2011 смотреть >>

Арт-путешествие по ЮВА: джунгли, мангры, острова. Таиланд+Камбоджа: лучшее!

Новая программа Артбук-мании по ЮВА: Таиланд+Камбоджа, по самым ярким местам. Это то, от чего начинает бешено колотится сердце и ощущение, что ты попал в фотошопную картинку. Две недели впечатлений и рисования нон-стоп, две страны, две культуры; джунгли, мангры, пляжи, острова. ● даты: 8-22 ноября; ● маршрут: Бангкок, СиемРип (храмовый комплекс Ангкор Ват), КхаоСок (национальный парк, озеро Чео Лан), Краби (национальные парки на островах Андаманского моря), Бангкок; ● стоимость: 1400$; ● активное путешествие + обучение рисованию = живой тревелбук, наполненный впечатлениями. Забронировать место (по предоплате). Это нетуристический Бангкок из смеси пряностей, трущоб и небоскребов, контрасты, поражающие воображение. Прогулка по каналам на длиннохвостой лодке, индийский и китайские кварталы, которые вдохновят даже самого предвзятого путешественника. В программе предусмотрены лучшие места для рисования - антуражные и колоритные. Это затерянная в джунглях национального парка жемчужина Кхаосок - озеро Чео лан. С многочисленными пещерами, вымытыми водой и множеством сталактитов и сталагмитов, которые природа искусно переплела с вечнозелеными растениями. Глубина озера в некоторых местах достигает 150 м. Ночевка и рисование на озере, незабываемая возможность прыгать в воду прямо из кровати. Поход через джунгли в дикую пещеру прямо босиком, а утром - прогулка на лодке сквозь стелющийся по воде туман и наблюдение за жителями джунглей. Место пока еще не поглощенное пакетным туризмом, живое и дикое. Это Краби - уникальный ландшафт, сочетание карстовых гор и песчаных пляжей Андаманского моря. А также день, проведенный на необитаемом острове, с посещением рэгги-баров и лучших клаймберских спотов. Закаты у моря, с фруктовыми коктейлями и рисованием, вперемешку с купанием в теплом море. И, конечно же, древний Ангкор, который не нуждается в представлении. Те самые вековые корни деревьев, переплетенные с поросшими мхом камнями, высеченные орнаменты и рисунки. . . Город Сием Реап, самый большой в мире и загадочный храмовый комплекс. Туристическая программа: ● Бангкок (Bangkok not dangerous), 3 дня: - на лодке по каналам и трущобам - "азиатская венеция"; - самый молодой и самый старый храм Таиланда, с посещением лучшей школы массажа и двух обзорных точек (Ват Арун, Ват По, Ват ПрхаКео, Golden Mount); - крупнейший оптово-розничный рынок выходного дня - ЧатуЧак, именно здесь закупаются и расходятся по всему Таиланду все сувениры и изделия ручной работы, которые мы будем встречать по пути, только уже в 2-3 раза дороже; - а также: китайский квартал, ночной город, мини и мега базары, квартал красных фонарей для любознательных и конечно же "декомпрессионная камера" для всех вновь прибывших - легендарная КхаоСан роуд. По желанию - подъем на 81-й этаж самого высокого отеля Бангкока - BayokSky. ● Кхао Сок (национальный парк, г. Сураттхани), 3 дня: - сплав по речке на каноэ, с купанием и тарзанкой; - в открытом кузове грузовика к красивейшему озеру и далее на скоростной лодке, мимо "фьордов" к полуострову; купание, загорание, прыжки с трамплина, вкуснейший ланч и поход через джунгли к пещере, и далее, в темноте по подземной речке идем, карабкаемся, скользим и падаем и даже плывем наружу прочь из пещеры; - поход в джунгли, вдоль речки мимо водопадов с остановкой в "джакузи" и купанием, в конце пути у самых стойких будет возможность попрыгать со скалы в воду - а также: крики гиббонов по утрам на завтрак (а иногда и с заходом в гости), и звон цикад на ужин. ● Краби побережье Ao Nang (по отзывам самое красивое побережье Таиланда, к сожалению все меньше выдерживающее натиск туриндустрии), 6 дней: - полуостров (а фактически остров) RaiLay, пляж клаймберов всех народностей TonSai, проживание, купание, загорание; - исследование пляжей East & West Railay и Pranang с подъемом к двум точкам обзора и спуском к лагуне; - дневная поездка на арендованной лодке к острову Poda, загар гарантируется; - побережье AoNang поездка на мотобайках (25 км в одну сторону) к Tiger Cave и подъем к храму (1240 ступеней, высота около 300м = - 2кг) :) - свободное время, релакс или на выбор по желанию; на каноэ по манграм + слоны, рафтинг, на спидботе к дальним островам Pi-Pi Lay, где снимался фильм "Пляж"; - а также, шоппинг, рэггибары и леди-бои. ● Камбоджа (г. СиемРеап, самый большой в мире и не менее загадочный храмовый комплекс), 2 дня: - встреча заката в храме на горе, поездка к озеру Тонлесап, аутентичная жизнь в домиках на сваях - Ангкор Ват, Тха Пром, Байон, ночная жизнь, рынки и массаж в 4-ре руки, по желанию встреча восхода на воздушном шаре:) Перемещения на лодках больших и маленьких с мотором и без, такси, минивэнах, в открытом кузове грузовика, тук-туках, мотобайках, дизельных поездах, автобусах без стекол и со злостными кондиционерами, утром и вечером, и конечно же местная кухня острая, ароматная и очень острая, фрукты и фрутшейки, массажи стоп и тела релаксирующие и акупунктурные, а также постоянная импровизация:) Проживание в бунгало, резортах, гестхаусах, домиках на деревьях. Художественная программа В этот раз художественная программа будет посвящена практически полностью - акварели и графике. Программа построена таким образом, что подходит людям с любым уровнем подготовки, кроме того к каждому участнику - индивидуальный подход. Для совсем новичков и считающих, что они не умеют рисовать - есть отработанная технология, позволяющая с помощью серии простых приемов добиться хорошего результата. Кроме того в программе мы рассматриваем и применяем технику коллажей, она является не основной, но может здорово помочь справиться с боязнью чистого листа начинающим. Все материалы предоставляются. Для "бывалых" - основы иллюстрации и книжной верстки, задания на композицию, углубленный курс акварели и индивидуальные задания. В программе: - информация о видах, техниках и приемах создания артбуков, подробно рассматриваются композиционные решения разворотов; - техника акварель+графика, серия заданий от простого к сложному; - рисунок "по мокрому", техника многослойной акварели и другие приемы и эффекты в акварели; - техника коллажа и композиционные решения, составные части коллажа; - основы цвета, света, понятия тона, тень и силуэт - серия упражнений, которые позволяют не только отработать знания, но и получить результат, имеющий художественную ценность (упражнения выполняем в артбуках и каждый разворот будет иметь законченный и красивый вид); - приемы, с помощью которых можно создать настроение в рисунке и как вести рисованный дневник впечатлений; - развенчание мифов о художниках, как справиться с боязнью чистого листа и другими страхами; - набор базовых навыков и приемов для создания интересных работ в путешествиях и в повседневной жизни; - тематические развороты и разнообразные задания, которые по ходу путешествия позволяют и отобразить все впечатления и достопримечательности, и отработать разные приемы и техники. В конце тура у каждого из нас будет артбук, наполненный рисунками, фотографиями и впечатлениями. Я расскажу все, что знаю о своих любимых материалах - акварели и лайнерах, об их особенностях, а также покажу как создавались те или иные работы. Кроме того, каждый участник получит книгу-методичку, по которой он сможет создавать в дальнейшем тревелбуки в других своих путешествиях. Материалы и инструменты, которые подготовлены специально для участников арт-тура в Таиланде: Блокноты ручной работы с разной бумагой и Художественные материалы: акварель, водяные кисти, лайнеры Артбук-мания: активное путешествие и настоящие приключения. Это не пленер и не туризм, а живые впечатления и тревелбук (в котором, возможно, придется рисовать везде - на коленке, в кафе, под пальмой, в автобусе и т. д. ). Городские джунгли и джунгли тропические, речки, озеро и море, тайская кухня и фрукты, открыточные виды, древние храмы, все виды транспорта, в общем - полная перезагрузка и творческий прорыв. Уровень рисования может быть любой, особенно приветствуется нулевой, потому что такие люди в подобных турах выдают сногсшибательные результаты, вдохновляя все живое вокруг себя в радиусе километра :) Итак: Стоимость тура - 1400 $. Даты заезда: 8-22 ноября. В стоимость тура входит: - туристическая часть: ● проживание 14 ночей, включая ночь перед началом программы, из расчета 1/2dbl; ● все перемещения на всех видах транспорта по маршруту, согласно программе; ● все входы в национальные парки и аттракционы, согласно программе; ● полное сопровождение по маршруту; - художественная часть: ● мастер-классы и обучение по программе; ● полный набор художественных материалов: - для каждого участника: уникальный артбук, созданный специально для тура, с разной бумагой, набор акварели, водяные кисти, лайнеры, карандаш и стирательная резинка, маркер для каллиграфии; - а также в общем пользовании: учебные материалы (книги, задания, примеры), салфетки для декупажа, клей, ножницы, цветные скотчи, моментальный фотопринтер для распечатки фотографий с телефона, штампы и марки. Не включено: - перелет в Таиланд и обратно; - медицинская страховка; - питание и личные траты. Забронировать место в туре, внести предоплату Чтобы быть в курсе других туров Артбук-мании - заполняйте, пожалуйста, анкету. Заполнение этой анкеты не обязывает вас принимать участие в туре, просто таким образом вы дадите знать, что вам это интересно, а я включу вас в рассылку с новостями по турам - и вы будете получать на почту самые свежие новости о них. Отзывы о предыдущих турах: Артбук-мания в Чехии (две группы) Артбук-мания в Таиланде (юг) Артбук-мания в Таиланде (север) + отзыв участницы Артбук-мания в Португалии + еще один отзыв участницы

22.08.2015 смотреть >>

Арт-путешествие по Чехии

Один из первых маршрутов Артбук-мании, отработанная до мелочей программа и волшебное путешествие в творческой компании. Повторяем снова и открываем набор в группу! Половина мест уже занята "ветеранами Артбук-мании", с нашего прошлогоднего грузинского тура, но вы еще можете присоединится к нашей компании. Коротко о главном: ● 7-14 мая 2017 ; ● места : Мистическая Прага (Старый город, Новый город, Градчаны, Малая страна), Средневековые замки (Карлштейн, Чешский Крумлов) и каньон - Чешска Америка; ● занятия и мастер-классы : создание тревелбуков, рисование акварелью и лайнерами, коллажи, тематические задания и пошаговые мастер-классы, рисованные рецепты, город и вода, иллюстрации сказок и легенд, дневник впечатлений и много часов безудержного творчества; ● интересности и полезности : Пражские страшилки и мистические предания, пикник на краю каньона, конная прогулка по окрестностям Чешского Крумлова, ночной рафтинг по Влатве вокруг замка. Отдельным пунктом 5 магических мест исполнения сокровенных желаний, проверено -работает! ● стоимость: 800€; ● Забронировать место В художественной части программы: - информация о видах, техниках и приемах создания артбуков, подробно рассматриваются композиционные решения разворотов; - техника акварель+графика, серия заданий от простого к сложному; - рисунок "по мокрому", техника многослойной акварели и другие приемы и эффекты в акварели; - техника коллажа и композиционные решения, составные части коллажа; - основы цвета, света, понятия тона, тень и силуэт - серия упражнений, которые позволяют не только отработать знания, но и получить результат, имеющий художественную ценность (упражнения выполняем в артбуках и каждый разворот будет иметь законченный и красивый вид); - приемы, с помощью которых можно создать настроение в рисунке и как вести рисованный дневник впечатлений; - развенчание мифов о художниках, как справиться с боязнью чистого листа и другими страхами; - набор базовых навыков и приемов для создания интересных работ в путешествиях и в повседневной жизни. Кроме того, каждый участник тура получает методичку курса "Зарисовки в путешествиях" с заданиями, которую можно использовать в дальнейшем для самостоятельных путешествий. Основные тематические развороты, которые мы нарисуем в туре: - городской пейзаж; - речной пейзаж; - архитектурные детали; - создание иллюстраций на примере легенды или личной истории; - кулинарный разворот; - ботанический разворот (флора и фауна) - дневник путешественника; - карта путешествия; - зарисовки в кафе; - национальные мотивы в орнаментах. В конце тура у каждого из нас будет артбук, наполненный рисунками, фотографиями и впечатлениями. Я расскажу все, что знаю о своих любимых материалах - акварели и лайнерах, об их особенностях, а также покажу как создавались те или иные работы. И, конечно же, мы обязательно наведаемся в художественный магазин за вдохновением и обновками! Стоимость тура - 800 EUR. В стоимость включено: Проживание из расчета 2-х местный номер, все перемещения, проезды и входные билеты согласно программе, сплав, конная прогулка; мастер-классы и обучение по программе, пользование мобильным фотопринтером. В стоимость не включено: Дорога в Прагу и обратно, питание (около 100EUR), личные траты, виза и медицинская страховка, материалы. Почтовый ящик для связи и любых вопросов - artgamevision@gmail. com. Прага - обманщица. Кажется, она мала, так мала, что при желании можно пересечь ее быстрым ходом в несколько часов. Кажется, дня хватит взобраться по склону холма в Градчаны, неспешно пройтись по Карлову мосту, покружить по лабиринту улочек Старого Места, заглянуть в еврейский квартал, да побродить в задумчивости по вышеградскому кладбищу. . . Не надейтесь! Стоит только оказаться в городе, и он мгновенно околдовывает, лишает воли и разума, закрывает их в своем каменном сердце. Прага заставляет часами бродить гулкими неровными мостовыми, зябкими набережными, узкими кривыми улицами, тенистыми скверами и сонными парками. 7 мая, воскресенье. Прага Чтобы в Прагу влюбиться, нужно в ней заблудиться! И мы это сделаем не раз, вместе и по отдельности. Сбор и размещение участников Общая встреча, проверка готовности и знакомство, разбор материалов и подготовка. В зависимости от времени прилета участников - прогулка по городу и поход в художественный магазин. 8 мая, понедельник. Прага Сбор. Знакомство, вводная. Арт-часть. Про страх чистого листа и методы борьбы с ним. С чего и как начать артбук. Демонстрация примеров и разбор композиционных схем и сюжетов. Знакомство с правобережной частью города Старый город (Staré Město) и Новый город (Nové Město). От Пороховой башни (Prašná brána) до Староместской площади (Staromestske namesti) и через ул Карлова до легендарного Карлова моста (по т. н. «Королевской дороге» веками служившей для чешских правителей, которые ехали на коронацию в собор св. Вита в Градчанах). Арт-часть. Рисование в путешествии — особенности, техники, заполнение. Композиция разворота, структура. За счет чего передать атмосферу в рисунке и как делать интересные зарисовки с натуры даже не имея знаний и навыков академического рисунка. Зарисовки в кафе. Прогулка по узким улочкам через дворы с аркадами, мимо церквей, таверн, сувенирных магазинчиков и ресторанов через улочки старого города до улицы Na Příkopě на Вацлавскую площадь - центр Нового Города, деловой и административной Праги, на которой находятся конная статуя святого Вацлава и Национальный музей. Арт-часть. О том, как рисовать красиво, если вы думаете, что не умеете рисовать вообще и с помощью каких приемов можно создать настроение в рисунке. Мифы о художниках и их развенчание. Методы неакадемического рисования с натуры. 9 мая, вторник. Прага Петржин Холм. Прогулка и рисование. Арт-часть. Линейное мышление и мышление пятнами, контуры и силуэты в зарисовках, плановость и проработка деталей. Коллекция образов. Рисование панорамы города. Знакомство с левобережной частью города Малый город (Malá Strana), Пражский Град и Градчаны (Hradčany), а также Петржин (Petřín) Холм. От Карлова моста минуя район Кампа в живописный Малый город по извилистым улочкам вымощенными брусчаткой на Малостранскую площадь и далее по улице Нерудова в самое сердце чешской столицы – Пражский Град. Арт-часть. Внимание к деталям и способы расстановки акцентов. Рисование в ограниченной цветовой палитре. Арт-часть. Тематические развороты в путешествии. Создание кулинарного разворота. 10 мая, среда. Прага - Чешски Крумлов Переезд из Праги в Чешски Крумлов, заселение в отель, прогулка по городу. Чешский Крумлов. Всемирное наследие ЮНЕСКО, замок в Южной Богемии. Родина мельника-обжоры Балоуна, персонажа культового романа «Похождения бравого солдата Швейка». Та самая пряничная Европа. Извилистые улочки, романтичные закоулки и уникальный комплекс городских домов. Выставки всемирно известных художников, концерты, музыкальные фестивали, театральные спектакли, небольшие рестораны, средневековые корчмы, трактиры, пестрая смесь посетителей. Город с исключительной атмосферой, окруженный чудесной природой. Ночью если не ложиться спать, а притаиться на одной из улочек, то можно встретить гнома, несущего домой золотой слиток. Арт-часть. Как вести рисованный дневник впечатлений. Об особенностях рисования по фотографии. Детали, стилизация, ритм. Вечерний сплав по реке вокруг замка. 11 мая, четверг. Чешски Крумлов Утренняя конная прогулка в окрестностях Крумлова, лесные пейзажи и заряд вдохновения. Арт-часть. Акварель по-мокрому и по-сухому, ботанический разворот по мотивам прогулки. Акварельные эффекты и проработка деталей. Городские сюжеты. 12 мая, пятница. Чешски Крумлов - Прага Возвращение в Прагу, заселение. Когда-то Прага была городом огромного богатства и культуры, домом для императоров, алхимиков, астрономов, и, добавляли шепотом, порталом в ад. «На самом деле жизнь включает в себя гораздо больше, чем мы можем увидеть через электронный микроскоп. Ты узнаешь об этом, когда приедешь в Прагу. Там есть волшебство. Вселенная? 96% Вселенной это темная материя и темная энергия. А что это такое? Кто знает? Законы природы таинственны…. » "Говорят, что рядом с Прагой есть замок, построенный над воротами в Ад. . Крылатые полулюди-полузвери вылетают оттуда. . и если тебе доведется оказаться поблизости… ты так и останешься тридцатилетней…. » "Будь осторожна… Прага - это порог. - Порог? - Ну да. Между жизнью добра и… другим" (Магнус Флайт. «Город темного волшебства»). Арт-часть с элементами игры и сюрпризами. Передание атмосферы за счет воодушевления и мистификации, иллюстраторский подход в создании разворотов тревелбука. Легенды в путешествии и на страницах артбука. 13 мая, суббота. Карлштейн Готический замок Карлштейн (1348), гордо возвышающийся на заросшей колючками скале над рекой Бероункой, выглядит именно так, как того ожидают от каждого старинного замка. Он стоит как безмолвное свидетельство величайшей истории, которая вершилась в королевских землях Богемии. Замок, построенный Карлом IV, одновременно служил королевской резиденцией и сокровищницей Священной Римской империи. Необычная история Карлштейна содержит в себе множество мифов и невероятных, но правдивых историй. Прогулка по замку, зарисовки Поход на каньоны Чешская Америка или Большой каньон Чехии в Морина: это имя части системы заброшенных карьеров известняка на глубине до 60 м, некоторые из них с глубокими голубыми озерами, другие со сложной системой взаимосвязанных туннелей, некоторые из которых имеют 5 этажей, причем длина основного туннеля составляет 3 км. Пикник на краю, пленер. Выезд обратно в Прагу. Прощальный ужин и подведение итогов. 14 мая, воскресенье. Прага Выезд участников, в зависимости от времени обратного вылета возможен совместный поход за сувенирами и в художественный. Примечание: по причине погодных и прочих форс-мажорных обстоятельств точное расписание, последовательность и состав программы могут быть изменены, мероприятия будут заменены на равноценные. Если коротко, то это - творческое путешествие. А именно: ♥ нестандартная и авторская туристическая программа; ♥ секретные места и потаенные уголки, о которых порой не знают даже местные; ♥ погружение в творчество и создание собственного дневника путешественника в компании единомышленников. У нас всегда маленькие группы до 8 человек (а значит - индивидуальный подход к каждому) и настоящие приключения. А участники продолжают дружить и общаться и после туров, а с каждой группой складываются свои собственные истории и легенды, которые бурно обсуждаются еще долгое время :) Если коротко, то это - творческий блокнот, в нашем случае - дневник путешественника. За время существования проекта художественная программа в наших турах пришла к такому виду: ♥ мы рисуем акварелью и лайнерами, а также используем коллажную технику; ♥ мы рассматриваем артбук как книгу, используя разные элементы книжной верстки при создании артбуков; изучаем композицию и компоновку на конкретных примерах и выполняем задания для закрепления знаний; ♥ на каждый день - основная тема и задания, которые также дублируются в виде методички, которую потом можно использовать и в других путешествиях; ♥ кроме основных заданий - серия дополнительных (акварель, графика, композиция, особенности зарисовок в путешествии) от простого к сложному; ♥ все задания тематические и разнообразные, кроме того служат сразу двум целям - и отработать конкретные технические приемы, и отобразить впечатления от путешествия; ♥ в нашем распоряжении есть также мобильный фотопринтер, позволяющий распечатать и тут же вклеить в артбук самые яркие моменты. Артбук-мания в Чехии: как это было в августе 2016 Отзывы некоторых участников прошлых программ по Чехии в 2014 (больше отзывов по разным странам и городам, а также описание других программ можно почитать по общему тэгу арт-тур. ) Тэг проекта в Instagram - #artbookmania. О себе: "Юля, 47 лет, в ЖЖ grustny_lis, на фейсбуке https://www. facebook. com/girich. girich?ref=brem, делаю деревянные игрушки, люблю всяко рукодельничать, рисовать (люблю, но не умею), общаться, гулять по улицам и на природе, смотреть на небо и радоваться жизни!" Три главных открытия в туре: "1. Лошади, оказывается, очень высокие!) 2. оказывается, можно имея минимум инструментов, создавать вполне объёмные и приятные глазу работы. 3. Вокруг полно красоты. Главное - её видеть. . . " Что было новым и полезным: "Новым почти всё - впервые сплавлялась по реке, при том, что люблю грести на обычной лодке. Впервые села на лошадь и впервые упала с неё. ) Люблю совместное творчество, поэтому для меня было здорово работать в группе. " Отзыв о туре: "Это было приключение. Причем, приключение с продолжением. ) Каждый день был не похож на предыдущий и полон неожиданностей и радостей. Мы много ходили, преимущественно по вертикали, в горку, поэтому умудрились насладиться видами всех городов, где побывали, с головокружительной высоты. Зрелище это незабываемое! Что может быть красивее черепичных крыш, освещённых заходящим солнцем, политых дождём, скрытых дымкой тумана… ? Разве что Большой каньон близ Карлштейна, на краю которого мы устроили пикник, а потом рисовали, греясь на солнышке и заглядывая сверху в голубую гладь озера? Или ночная река в Крумлове, по которой мы кружились в вальсе, делая «бабочку», смеялись, окатывая случайно друг друга водой, а потом вдруг замирали, чтобы послушать в полной тишине стрекотание цикад? Всё это теперь спрятано глубоко в сердце и будет ещё долго греть душу воспоминаниями о прогулках на рассвете по Карлову мосту до любимой пекарни с офигительно вкусной выпечкой, о милом гостеприимном гондурасце, который отпаивал нас, мокрых до нитки после ночного сплава по реке, каким-то неведомым волшебным напитком, о том, как мы вшестером за одним столом, среди вороха салфеток, красок, фотографий и других материалов и инструментов, в самое первое утро создавали самый первый разворот в наших артбуках… Когда драйв зашкаливал, работа кипела, руки мелькали и было очень весело! Скажу честно, даже удивительное ощущение полёта… с лошади, оно тоже сохранится в моей душе, потому что это был мой маленький подвиг – сесть после падения обратно в седло и доехать до конюшни. И я собой горжусь. О чём, собственно, я? О том, как было здорово путешествовать рисуя, или рисовать путешествуя, это уж как кому больше нравится… О том, как интересно расширять зону своего комфорта, о том, что вокруг бесконечное количество красоты. Спасибо! Это было классно!" О себе: "Меня зовут Женя, я из славного города Йошкар-Ола (нет, это не в Сибири, и нет, у нас не ездят на собаках:)). Мне 27 прекрасных лет, и так сложилось, что всю свою жизнь я творю – рисую, сочиняю, рукодельничаю. Работаю веб-дизайнером, а увлечения можно коротко описать как мото, фото, кото. А еще я люблю людей, море, новые впечатления, окружающий мир, путешествия, ну, и рисование, конечно, куда без него. Творчество – основа всего. :)" Три главных открытия в туре: "Чехия, люди, творчество. Бородатые мужики, шметтерлинг, баянист-социопат. :)" Что было новым и полезным: "Полезной, новой и интересной была для меня сама поездка и сам ее формат. На отпуск у меня был запрос - выход за рамки комфорта и перезагрузка. Так вот, с первым явно не задалось, эти рамки оказались у меня неожиданно широки. Зато второе - по полной программе, до сих пор длится) Я безмерно рада, что была именно там и именно с этими людьми. Наверное, это именно то, что важно в первую очередь - новые города и новые люди. " Отзыв о туре: "В тур я ехала за творческим пинком, раскрепощением и проверкой себя на прочность. Скромный список, правда? В итоге я получила куда большее, чем то, на что рассчитывала, хотя с выходом за рамки комфорта не задалось, очень уж они оказались у меня широки. :) Я очень рада, что все было именно так, как было - в частности, речь о балансе художественного и туристического. Нам удалось и порисовать, и посмотреть разные красоты-интересности (да, и поесть, конечно, как без этого:)). Я рада, что была возможность рисовать в разных техниках и разными материалами, и при этом не было назойливого контроля в духе «Это надо делать так, а не эдак!» Самое яркое рисовальное впечатление, пожалуй, я получила от рисования мастихином. Это моей первый опыт, до того я использовала его только для выкладывания красок на палитру. Впрочем, с акрилом я тоже не очень знакома, поэтому фактически все было впервые. Махать мастихином и ляпать краски мне пришлось весьма по душе - нравится мне эта экспрессия, чтоб вот раззудись плечо и размахнись рука! Было здорово покататься на лошадях по туманным лесам и полям, по настоящему зачарованному царству; было здорово идти пешком до каньона и обратно (я бы добавила еще пеших прогулок), было здорово справляться на рафте в ночи…да вообще все было замечательно! В отпуск я уезжала с запросом на перезагрузку – собственно, ее я и получила в итоге. Без чешских приключений ничего бы не вышло, уверена, а так я разобралась, и сейчас собираюсь заново, в новом качестве. Тур помог вернуть мне веру в себя и свои способности, а так же в ценность того, что я делаю. Ну, и конечно же – новые города, новые люди и новые впечатления. Спасибо всем, кто. И до новых замечательных встреч!:)" О себе: " Юлия, г. Ижевск, 38 лет, домохозяйка, интересы: астрология, психология и всевозможное рукоблудие, а именно, вязание, шитье, декупаж, рисование, собирание бус и т. д. " Три главных открытия в туре: "Вселенная слышит меня, дает ответы на мои вопросы и помогает творить чудеса!!!" Что было новым и полезным: "совместное проживание, быстрые зарисовки на ходу, рисование в кафе" Отзыв о туре: "Я без преувеличения утверждаю, что арт-тур в Чехии организованный Дельнарой был полон чудес. С самого начала, когда только прочитала анонс арт-тура, я поняла, что непременно должна поехать в это путешествие, хотя возможность реализации этого проекта была абсолютно за рамками моей обыденной жизни. Но стали происходить чудеса и со мной, и с окружающими меня людьми и обстоятельствами - и я поехала в тур! Я не была знакома с Дельнарой и никогда не участвовала в Артбук-маниях, и было волнение по поводу того, как сложится наше общение, но как только увидела Наташу, я поняла, что все мои опасения были напрасны. Дни тура были максимально насыщены и прогулками, и общением, и рисованием. Все, что происходило было максимально приближено к описанию, представленному в анонсе. Вот если бы в сутках было часов 30 или не надо бы было спать и есть, то мы точно успели бы все обещанное, и рисовали бы еще больше. Мы жили в доме, который наполнен историей, архитектурные детали которого можно было рассматривать бесконечно - лепнина потолков, плитка на полах, узоры на стеклах, ковка перил, а двери и их фурнитура - это отдельная песня)), и расположен дом так, что мы с девочками каждое утро ходили гулять на Карлов мост и на левый берег, и к началу общей программы, обычно в 9 часов, успевали уже получить массу впечатлений от прогулки по пустому от туристов городу и выпить кофе со свежайшей выпечкой в кафе на мосту. В анонсе было указано, что нас ждут прогулки по городам, пеший поход по пересеченной местности, сплав и конная прогулка - такое разнообразие программы и привлекло меня в тур - и все это правда было. Я люблю все эти виды отдыха, поэтому получила массу положительных эмоций и от ходьбы по брусчатке по прекрасному городу среди толп туристов, и от похода в 14 км по лесу и полям, и от сплава по ночной мистической реке вдоль стен замка, и от прогулки на конях. Теперь про рисование. Заданий по рисованию было у нас много, все разные, и для меня все на уровне взрыва мозга, а вот сил и времени, чтобы закончить их все в ходе поездки не хватило. Хотя сожаления по этому поводу нет, потому что мы сознательно предпочли набрать как можно больше впечатлений от поездки, от городов, в которые нас привозили, сделать больше набросков, сгенерировать идей - а закончить уже дома. Законченные работы тоже были и консультации Дельнары в их выполнении были неоценимы. Для меня наиболее сложным и привлекательным было создание быстрых зарисовок с натуры, до тура я никогда не рисовала лайнерами и маркерами, да и акварель была не освоенным материалом - теперь я с ними подружилась. А вот над созданием композиции, линиями, штриховкой мне еще работать и работать. И с коллажем у меня дружбы пока не получается, наблюдая за работой девочек, я поняла, что нет у меня "коллажного" мышления. Честно скажу, что я уже до начала поездки была настроена на чудеса, и, возможно, поэтому они происходили вокруг меня. Чуден был состав нашей группы, истории наших девочек все очень созвучны моему внутреннему состоянию. А когда мы все принялись колдовать. . . Это было очень захватывающе - исчезновение джинс, бобуляк, отмена дождей, заказ опоздания поезда, а вечер в Крумлове - это просто мистика - целых два открытых кафе в ночном городе и гондурасец, и ром, и еще диваны для наших мокрых поп, и живая музыка, а потом солнце в Карловых Варах ровно на время прогулки, а еще же я покупку юбки смоделировала и ее цену)). Еще абсолютно чудесны пеналы и блокноты, которые приготовила для нас Дельнара, они стали супербонусом арт-тура. Блокнот просто волшебен, он превращает наши несмелые штрихи в шедевры))). Есть вещи, которые можно просто принять на веру, а именно чудеса в арт-туре с Дельнарой - не только случаются - это норма жизни. " Записаться в арт-путешествие 7 причин поехать в путешествие с Артбук-манией Зачем рисовать в путешествиях

08.01.2017 смотреть >>

Весенняя Артбук-мания. Неделя 2

Привет всем артбукоманам! Сегодня пятница, а значит и новая встреча, новое задание и еще одна неделя творчества. На прошлой неделе вы делали сами себе вызовы, борясь с личными страхами, а в этот раз небольшой вызов сделаем вам мы - героиня рубрики "в гости к художнику" Анна Эгида egida и я. Вызов заключен в одной из тем этой недели, но обо все по порядку. Итак, темы этой недели: детали ; зарисовки в кафе. Информационный блок (суммарные задания на неделю и информация о том, как добавлять картинки в комментарии) Задания которые нужно выполнить за эту неделю: - коллекция-композиция из деталей (фотография или рисунок); - зарисовка в кафе. В комментариях к этому посту можно задавать вопросы, делиться вдохновением, а также показывать свои результаты. Важно! Выкладывайте свои работы (сканы или фотографии) только в комментариях первого уровня и шириной максимум 720 пикселей. Слишком большие работы будут удаляться, а работы в чужих ветках комментариях рискуют быть незамеченными. Для того, чтоб вставить картинку в комментарий используйте вот такой тэг: Адрес рисунка должен начинаться на http:// и заканчиваться. jpg Иногда ваши комментарии почему-то попадают в спам и вы их не видите. Не волнуйтесь, я их оттуда достаю. Работы участников можно и нужно комментировать. Присоединиться можно в любой момент. После того, как мы хотя бы немного поработали со страхами - у нас непременно должна высвободиться энергия. И эту энергию можно направить в позитивное и продуктивное русло - на изучение окружающего мира, его деталей. Когда мы пытаемся объять необъятное, охватить сразу все - в итоге создается впечатление, что мир ускользает как песок сквозь пальцы. Сосредоточив же внимание на деталях - мы будто раскрываем всю Вселенную. Возможно, я сейчас пишу не очень понятно, потому хочу привести цитату из книги Марины Москвиной "Учись видеть" : "Вы не представляете, какие колоссальные возможности открываются нам, когда мы чувствуем и понимаем предмет, когда мы находим с ним контакт, нащупываем единство между собой и безграничным морем предметов. Но начинать свое исследование, погружение, постижение надо сконцентрировавшись на чем-то одном. Весь мир вокруг прекратит свое существование, а это одно останется, и ты в это одно ушел с головой. . . . Для того чтобы предмет тебе доверился, принял тебя за своего, с ним нужно установить сердечную связь. Ты ему сам, первым, должен открыться, стать для него доступным, уязвимым и твердо знать, без всякого сомнения - что он живой и светится. Тогда он поведает тебе о своей Судьбе, которая отныне так или иначе переплетена с твоей жизнью. " Есть такое полезное упражнение - составлять коллекции и композиции из предметов, которые вас окружают или повстречались на вашем пути. Внимание к деталям развивает чувство прекрасного, а также делает ваш мир более глубоким, ведь именно в деталях состоит вся суть, вся душа предметов, да что там - в них и скрываются чудеса. Даже если вы ко всем таким вещам относитесь скептично, то как минимум такое упражнение развивает чувство композиции, а это также немаловажно в нашем деле :) Задание на эту неделю - составить коллекцию или композицию, не важно из чего она будет состоять, главное, чтоб эти вещи были объединены для вас какой-то историей. Это может быть фотография предметов, коллаж или рисунок - что вам ближе. Постарайтесь скомпоновать предметы между собой максимально гармонично. Как вы уже поняли, во второй части нашей встречи мы отправимся рисовать в кафе, что, подозреваю, станет своеобразным испытанием для многих, выходом из зоны комфорта. А проводником в этот мир у нас будет вдохновляющая Анна Эгида. Мы с ней встретились в московском кафе "Циферблат" и она провела небольшой мастер-класс для нас, ответила на вопросы и рассказала особенности рисования в кафе. Анна иллюстратор в агентстве "Слава". Кроме того, она проводит разные мастер-классы и уроки, я сама принимала участие в нескольких и крайне рекомендую. Ближайшее расписание такое: - 1-4 мая мастер-класс в Берлине; - 13-20 июля арт-приключение (Таллин-Рига-Вильнюс). Подробности о этих и других мастер-классах можно посмотреть в жж - egida. Интервью с Анной уже было опубликовано на сайте Артбук-мании, а теперь сам мастер-класс (дальше прямая речь). "Вся прелесть работы в кафе заключается в том, что можно наблюдать вещи в той естественной среде, в которой они живут. Нужно обладать достаточно большим талантом, чтобы собрать реальную, живую историю с характером и образом просто с нуля. И поэтому самый простой способ создать что-то эмоциональное, живое - это прийти непосредственно в гости. В гости к кому-нибудь, каждый раз заново, поэтому я, например, выбираю разные страны, разные города и разные кафе. Меня обычно интересуют вещи, сюжеты, как живут самые обычные предметы. Почему меня чаще всего интересуют предметы, не люди? Люди - формат изменчивый, в том плане, что не все охотно позируют, не все любят внимание к себе, договариваться с людьми подчас очень сложно. И тогда предмет рассказывает мне больше, чем сам человек. Начну с того, что нарисую зарисовку с предметами. Вы должны когда приходите в какое-то место пронаблюдать ту логику в которой живут предметы и зарисовать этот момент. Моя задача - набросать сначала примерное расположение предметов, потом уточнить форму предметов, конструкции и так далее. В своих зарисовках в кафе я использую линейно-пятновой подход с характерными деталями, без особой детальной прорисовки. В академическом рисовании принято идти через конструктивный рисунок. Это все совершенно правильно и грамотно, но это не очень подходит для быстрого скетча, о котором у нас сейчас идет речь, потому что тут настрой на более зрительную, глубокую и аналитическую работу. Рисунок делится на два момента - эмоциональная составляющая (какие эмоции вызывает) и функциональная - то, насколько адекватно ты можешь передать предмет, чтоб он был узнаваем. Реализм - понятие очень сильно абстрактное и весьма условное. Самое главное, что нужно помнить - никогда не ориентируйтесь на реальность. Ваша задача - адекватно перевести ситуацию с одного языка на другой, но ни в коем случае не пытаться рассказать точно так же как "там", это самая большая ошибка - попытаться нарисовать как "там". Моя задача рассказать характер предмета, передать какие-то эмоциональные впечатления, которые он на меня производит. После того, как набросано примерное расположение предметов, я начинаю вносить цвет, подчеркиваю и добавляю другие детали. Каждый новый цвет должен рассказывать свою историю и не повторять предыдущую - это самое главное условие. Это мне напоминает симфонический оркестр, где каждый инструмент исполняет свою партию и не перекрывает рисунка темы другого инструмента, т. е. инструменты не заменяют, а дополняют друг друга. Так же и цвета. Цвета в зарисовке я подбираю и гармонизирую из тех, что у меня есть в наличии. Также количество цветов напрямую зависит от количества времени на зарисовку. Если у вас времени на зарисовку минут 15 - достаточно карандаша или серых маркеров, если около получаса - можно брать цветные маркеры для акцентов, для зарисовок от часа можно использовать более широкую цветовую палитру. Если вы будете работать более двух часов, то имеет смысл уже брать краски - акварель, акрил. Предметы в зарисовке я связываю через линию, через пятно. Смыслом, характером самого предмета и тем, как он используется. У вас всегда должен быть ритм, который позволяет увидеть предметы, я часто использую принцип "темный-светлый". Также стараюсь, чтоб лист был все время в работе, одновременно работать над всеми элементами. Важно не стараться нарисовать все детали в каждом предмете, главное обозначить какие-то детали, которые делают предмет предметом и все. У вас нет задачи "нарисовать все 32 зуба". Иногда я ввожу цвет в рисунок, которого вовсе нет в реальности. Это используется для передачи какого-то своего видения ситуации, передачи настроения, эмоции. В моих зарисовках нет фона, я не разделяю зарисовку на предмет и фон. Для меня это некий цельный пласт, которым я управляю, управляю самим вниманием. Это принципиально другой подход, который отличается от классического. Тут нет особого разделения на планы. Про предмет рассказывает его окружение, атмосфера, связь с другими предметами. " Кроме этой зарисовки Анна сделала еще одну - о жизни предметов в их естественной среде. Чтоб не превращать пост в длинную гирлянду - опубликую эту часть на днях на сайте, для дополнительного вдохновения. А участниками Артбук-мании предлагается сделать смелый шаг и пойти на этой неделе на зарисовку в кафе. Совместить, так сказать, приятное с полезным. Материалы тут могут быть кому какие удобней, сюжет также (предметы, блюдо, интерьер, сцены из кафе и т. д. ). Творческой всем недели и ждем ваших работ!

14.03.2014 смотреть >>

Новые правила госпитализации

Оригинал взят у tavologa в Остаться в живых или Новые правила госпитализации (и их последствия - на примере мой семьи) Добралась я таки до ЖЖ, чтобы изложить события последних дней. Честно постараюсь рассказать все спокойно и без мата, хотя желание пристрелить того козла, который подписал приказ о новом порядке госпитализации, крепнет с каждым днем. К сожалению не знаю номера приказа и его уровня (федеральный или московский), но от всей души желаю авторам сего знаменательного шедевра на своей шкуре прочувствовать, к чему он приводит. Ладно, лирика закончилась, приступим к фактам. 14-е августа, поздний вечер. У моего мужа неожиданно поднялась температура. 38, 6. При попытке встать потерял равновесие, упал, при этом на суставе большого пальца правой ноги прорвался абсцесс. Что характерно, до этого палец не болел и никак себя не проявлял, то есть, наличие там абсцесса обнаружилось, когда тот уже прорвался. И полилось оттуда нечто: на гной похоже мало, ни запаха, ничего такого, зато с мелким то ли сухожильным, то ли хрящевым крошевом. "Опаньки", - сказала я, и на следующий день вызвала "скорую" На следующий - поскольку была уверена в том, что Димку госпитализируют, отток содержимому есть, время позднее, а мне рано утром на работу. 15-е августа, после обеда. Я вызвала "скорую". Приехавшие тетеньки сообщили, что с 12-го числа действует новый порядок госпитализации, согласно которому наш случай не является экстренным, поэтому лечиться нам надо амбулаторно, то бишь, в поликлинике, а госпитализироваться, если поликлинические врачи сочтут необходимым, в плановом порядке. Передали актив в поликлинику (ага, терапевту) и уехали. 15-е августа, вечер: нам позвонила терапевт, сказала, что не видит смысла к нам идти, и вообще, хирург сегодня во вторую смену, вот и шуршите, господа хорошие, к нему. Ножками, ножками, пофиг на то, что нога не очень ходит. 15-е августа, примерно через час. Что делать, доползли до хирурга. Если кому интересно - некий Закарян А. Д. , работает в бывшей поликлинике №45, ныне филиале №2 поликлиники №23 г. Москвы. Этот человек в белом халате (назвать его врачом у меня язык не поворачивается) не соизволил даже из-за стола встать, чтобы хотя бы осмотреть рану. На случай, если кто не в курсе, хирург ОБЯЗАН лично присутствовать при первой перевязке. Нет, зачем ему лишние трудности, задницу от стула отрывать - это не для него. Отправил к медсестре делать перевязку. Ни записи в карте, ни записи в единой компьютерной сети ЭМИАС, с которой сейчас работают практически все врачи в гос. учреждениях, ни диагноза - вообще ни-че-го. Как будто нас и не было. Медсестра сделала перевязку, Закарян на мой вопрос, что дальше, нехотя сказал, что можно ходить на перевязки в поликлинику, а можно то же самое делать дома: наложить левомеколь и перебинтовать не так уж и сложно. Антибиотики? Ну, если хотите, можете принимать. . . 16-18 августа. Ладно, сидим дома, обрабатываем рану, делаем перевязки, колем линкомицин (поскольку он тропный к костным тканям, а там явно проблема в суставе. Параллельно пытаюсь найти какие-то варианты госпитализации, потому что вижу, что нога все краше, Димке все хуже, на горе-хирурга надежды никакой, на скорую, судя по всему, тоже. Звоню в платное отделение одной из московских больниц, общаюсь с заведующий. Обсуждаем, что и как, выводы совпадают: остеомиелит, вялотекущий сепсис, костный туберкулез или онкология. Как говорится, выбирайте, от чего вам больше нравится сдохнуть. Зав. отделением мне честно говорит, что если это сепсис, то цена вопроса около 300 тысяч рублей. Таких денег у нас нет. Сотня найдется, даже полторы, но не три. Обзваниваю дальше - везде примерно то же самое. А нога все краше. 19-е августа, вечер. Возвращаюсь с работы. У Димки опять температура за 38, по стопе почти до щиколотки поднимается краснота. Я не идиотка, я понимаю, что мы с ситуацией не справляемся. дойти до хирурга возможности уже нет, поскольку появились боли. Повторно вызываю "скорую". После долгих препирательств с зав. станцией машина таки приезжает. И (та-дам!) отказывает в госпитализации, ссылаясь на все тот же приказ. Перенаправляет актив в неотложку. Зачем - непонятно, поскольку неотложка госпитализировать вообще не может. 19-е августа, примерно через час-полтора. Приезжает неотложка. Доктор смотрит на ногу и делает квадратные глаза: "Вы почему не в стационаре?!". Объясняю ситуацию. Доктор тяжело вздыхает и показывает мне копию приказа, согласно которому теперь амбулаторно (то бишь, в поликлинике) лечатся флегмоны (если кто не в курсе - разлитое гнойное воспаление, требующее оперативного вмешательства), рожистое воспаление с выраженной интоксикацией (это когда температура за 40), эпи-синдром, в том числе при наличии судорог, гипертонический криз и много чего еще. Очень, очень занимательный документ. Надо будет найти его полный вариант. Но мне реально интересно, те дебилы, которые его разрабатывали и утверждали, вообще хотя бы раз в жизни хоть одно из перечисленных там заболеваний в глаза видели? "Похоже на остеомиелит", - говорит доктор. "Похоже", - грустно отзываюсь я. Доктор с неотложки перенаправляет актив в поликлинику, поскольку больше он ничего сделать не может. Я начинаю названивать на горячую линию департамента здравоохренения (это не опечатка, это мое отношение к тому, что у нас сейчас делают с медициной). Дозваниваюсь. Дежурный врач внимательно меня высушивает и задает резонный вопрос: "А почему вы до сих пор не в стационаре? А если там остеомиелит?". Оказывается, доктор только из отпуска и не в курсе последних изменений. Рассказываю ему про приказ. Реакция примерно как у меня: "У нас что, кладбища плохо заполняются?". Дежурный мне советует действовать через зав. филиалом и добиваться госпитализации всеми правдами и неправдами. 20-е августа, утро. Звоню в поликлинику, разговариваю с заведующей. Реакция заведующей практически дословно совпадает с реакцией дежурного на горячей линии: "Как - не госпитализировали? А если там остеомиелит? У какого хирурга были? Бегом ко мне за направлением на госпитализацию!". Поскольку я была на работе, с бумажками бегал ребенок. 20-е августа, после обеда. Приходит из районной поликлиники терапевт, которой неотложка накануне передала актив. Смотрит на ногу, которая стала еще краше: стопа красная, горячая, из сустава непрерывно выходит все то же крошево. Задает сакраментальный вопрос, почему мы до сих пор не в стационаре. Пишет направление на госпитализацию, вызывает "скорую". Диагноз - остеомиелит под вопросом. Никуда не уходит, сидит и ждет. Забегая вперед: я искренне благодарна этому врачу. Она не ушла, пока не получила подтверждения, что Димку все-таки госпитализируют. 20-е августа, примерно через час. Приезжает "скорая" и (ТА-ДАМ!) пытается отказать в госпитализации. Да, они видят, что происходит. Да, они понимают, что молодой 35-летний мужик вот-вот потеряет ногу, если вообще выживет, но приказ недвусмысленно запрещает им госпитализировать таких пациентов. Я встаю крестом в дверях и популярно объясняю приехавшей бригаде, куда они могут засунуть данный приказ. Достаю (нет, не пистолет, всего лишь телефон), набираю номер департамента, параллельно оповещая бригаду, куда именно я звоню. Сообщаю им, что накануне уже звонила в департамент, и там очень удивились, что мы еще не в стационаре. В это же время терапевту звонит заведующая и интересуется, как у нас дела (очевидно, туда из департамента уже позвонили). После полутора часов (!) препирательств врачи со скорой понимают, что деваться некуда. Начинается "сочинение на заданную тему": температура 38, 6? Пишем, что 39, 5. Состояние? Ну, пусть будет средней тяжести. 20-е августа, около 18 часов вечера. Мы едем в больницу, терапевт идет по другим вызовам. 20-е августа, около 20 часов. Димку оформляют в отделение гнойной хирургии, тихо матерясь на долбаный приказ, из-за которого теперь столько осложнений. 20-е августа, 21. 30: экстренная операция прошла успешно, ампутировали палец. Со слов оперировавшего хирурга, сустав на тот момент полностью разложился, начиналась флегмона стопы. Еще пара дней - и пришлось бы ампутировать всю стопу. Говорят, легко отделались. Сейчас Димка в стационаре, вчера уже начал вставать и ходить. На следующей неделе его обещают выписать домой, на долечивание у районного хирурга. Боги, дайте мне сил сдержаться и не покалечить этого урода, когда мы придем к нему на прием. . . Другого хирурга в поликлинике, увы, нет. Затем последуют реабилитация, заказ ортопедического вкладыша в обувь и уже плановое обследование, чтобы понять, откуда это вообще все взялось. Димкины родственники хотят подавать в суд (правда, непонятно, на кого), мне все равно. Главное, что все остались живы. Вывод: что бы с вами ни случилось, скорая вряд ли вас госпитализирует из дома. Поэтому, если вам очень-очень плохо, идите на улицу, садитесь на лавочку (только не около своего дома, а хотя бы в соседнем дворе) и вызывайте скорую туда. С улицы заберут, никуда не денутся. Хотя, кто ж его знает, могут ведь и просто до дома подвезти. . . Да, перепост приветствуется. Бороться с системой - занятие неблагодарное, но, может быть, поднятая в ЖЖ волна смоет этот идиотский приказ. Скан приказа http://s50. radikal. ru/i130/1308/38/61eaad8be40c. jpg

26.08.2013 смотреть >>

10 правил эффективного творчества

Оригинал взят у blogbaster_li в 10 правил эффективного творчества Остин Клеон — это художник и поэт, автор сборника Newspaper Blackout Poems. В марте 2011 года в своем блоге он сформулировал правила эффективного творчества, которые мгновенно его прославили. T&P перевели этот манифест о жизни, работе, интернете, общении и творчестве. 1. Кради как художник Каждому художнику приходится отвечать на вопрос, откуда он берет свои идеи. Честный художник ответит: «Я ворую их». Вот и все, что можно об этом сказать. Это понимает каждый художник. Есть 3 слова, которые вселяют в меня надежду всякий раз, когда я их читаю. Нет ничего оригинального. Об этом было сказано еще в Библии: «Что было, то и будет; и что делалось, то и будет делаться, и нет ничего нового под солнцем» (Экк 1:9). В любом новом проекте смешаны элементы старых идей или просто изменяется одна из них. В художественных школах всегда показывают один трюк. Нарисуйте на листе бумаги две параллельные линии: Сколько линий на рисунке? Видна первая линия, вторая, но есть ещё и темная линия между ними. Видите? 1 + 1 = 3. Есть еще один хороший пример того, о чем я говорю — в генетике. Вы наследуете гены своих отца и матери, но при этом не являетесь только набором родительских черт. Вы — нечто большее, новая версия и родителей и всех своих многочисленных предков. Вы не можете выбирать родителей, но можете выбирать учителей, друзей, музыку, книги и фильмы. Об этом говорит Jay-Z в своей книге «Decoded»: «Мы росли без отцов, поэтому находили их на улицах, в истории, и в какой-то степени это было подарком для нас. Нам приходилось выбирать себе предков, которые бы наполнили мир, который мы собирались построить для себя. . . Обычно наши отцы уходили, потому что были отвергнуты, но мы брали их старые записи и использовали их, чтобы создать что-то новое». На самом деле, ты — это то, что ты впускаешь в свою жизнь. Ты — сумма того, что на тебя влияет. Как говорил Гете, «нас создает и формирует то, что мы любим». Художник — это коллекционер. Не скупердяй, который собирает все без разбора, а именно коллекционер — который целенаправленно собирает только те вещи, которые действительно любит. Есть одна экономическая теория — если сложить доход своих пяти ближайших друзей и найти среднее арифметическое, результат окажется очень близким с собственному доходу. Думаю, то же самое относится и к идейному доходу. Мы настолько же круты, насколько круто наше окружение. Моя мама любила повторять мне: «Мусор на входе — мусор на выходе». Это сводило меня с ума. Но теперь я понимаю, что она имела в виду. Ваша задача — собирать идеи. Лучший способ для этого — читать. Читать, читать, читать, читать, читать. Газеты, погоду, дорожные знаки, лица незнакомцев. Чем больше вы читаете, тем шире выбор того, что повлияет на вас. Выберите писателя, который вам действительно нравится. Найдите все его произведения. Узнайте, что он сам читал. И прочитайте все это. Взбирайтесь по своему генеалогическому дереву писателей. Крадите идеи и сохраняйте их на будущее. Носите всюду записную книжку. Пишите в книгах. Вырывайте страницы из журналов и создавайте из них коллажи в своем скрапбуке. Крадите, как художник. 2. Чтобы начать действовать, не нужно ждать В прошлом году по интернету ходило видео с Рэйном Уилсоном, который играл Дуайта в телесериале «Офис». Рассуждая о творчестве, он сказал именно то, что позволяет стольким людям откладывать свои проекты: «Если вы не знаете, кто вы и для чего живете или во что верите, практически невозможно заниматься творчеством». Если бы я ждал, когда пойму «кто я» и «для чего живу» до того, как стал «заниматься творчеством», я до сих пор сидел бы без дела, пытаясь найти себя, вместо того, чтобы просто начать что-то делать. По собственному опыту знаю — именно в процессе работы мы понимаем кто мы. Вы уже готовы. Начинайте делать. Возможно, вы напуганы. Это естественно. Есть одна особенность, которая свойственна прежде всего образованным людям. Она называется «синдромом самозванца». Согласно медицинскому описанию, это «психологический феномен, при котором человек не способен адекватно принимать собственные успехи». Он чувствует себя обманщиком, который все делает наугад, а на самом деле даже не понимает, чем занимается. И знаете что? Никто не понимает. Когда я начал вычеркивать слова из газетных колонок, я не имел ни малейшего понятия о том, что делаю. Я знал только, что это здорово. Это казалось не работой, а игрой. Спросите любого хорошего художника, и он скажет правду — он не знает, откуда берутся шедевры. Он просто делает свое дело. Каждый день. Притворяйтесь, пока не начнет получаться. Мне нравится эта фраза. Ее можно понимать двояко: притворяйся, пока не достигнешь успеха, пока все не увидят тебя таким, каким ты хочешь. Или — притворяйся, пока действительно не научишься что-то делать. Мне очень нравится эта мысль. Еще мне нравится книга Патти Смит Just Kids. Это история о том, как два друга приехали в Нью-Йорк, чтобы научиться быть художниками. Знаете, как они это делали? Они вели себя как художники. Мой любимый, ключевой, сюжет книги — Патти Смит и ее друг Роберт Мэплторп, одевшись как бродяги, отправились в Вашингтон-Сквер, где всегда много народа. Одна старушка уставилась на них и сказала мужу: «Сфотографируй их. Думаю, они художники». «Нет, — он покачал головой, — они просто дети». Весь мир — это сцена. Для творчества вам тоже нужна сцена, костюм и сценарий. Сцена — это ваше рабочее пространство. Это может быть студия, письменный стол или альбом для набросков. Костюм — это ваша рабочая одежда — специальные штаны, в которых вы рисуете, домашние тапочки, в которых пишете, или та забавная шляпа, что вдохновляет вас. А сценарий — это время. Час здесь, час там. Сценарий в пьесе — это только время, отведенное на разные эпизоды. Притворяйтесь, пока не начнет получаться. 3. Напишите книгу, которую сами хотели бы прочитать Расскажу короткую историю. «Парк Юрского периода» вышел в прокат, когда мне было 10 лет. Я бредил этим фильмом — как и всякий 10-летний ребенок. В тот момент, когда я выходил из кинотеатра своего провинциального городка, я уже ждал продолжения. На следующий день я сел за свой старый компьютер с зеленым монитором и сам написал продолжение. В нем сын лесника, съеденный в первом фильме велоцирапторами, возвращается на остров вместе с внучкой создателя парка. Он хочет разрушить парк окончательно, она — сохранить его. С ними случаются разные приключения, и в результате они, конечно, влюбляются друг в друга. Тогда я не знал, что написал то, что сейчас называется фан-фикшн — выдуманными историями с уже существующими персонажами. Я сохранил тогда свою историю на компьютере. А через несколько лет вышел «Парк Юрского периода-2». И его сюжет был высосан из пальца. Сиквел фильма никогда не может сравниться с продолжением, которое мы уже создали в своей голове. Начинающий писатель всегда задается вопросом, о чем ему стоит писать. Обычно ему говорят: «Пиши о том, что хорошо знаешь». В результате часто получаются ужасные истории, в которых не происходит ничего интересного. Поэтому лучший совет — не писать о чем знаешь, а писать о чем хочешь. Напишите такую историю, которая нравится вам самим. Мы занимаемся творчеством, поскольку нам это по душе. Вся художественная литература — это, по сути, фан-фикшн. Лучший способ решить, чем заняться — это подумать о том, чего бы вам хотелось достичь, но ещё не сделано, и потом сделайте это. Создавайте картины, на которые вы сами хотели бы смотреть, музыку, которую хотели бы слушать, пишите книги, которые хотели бы прочитать. 4. Пользуйтесь руками Мой любимый мультипликатор Линда Барри однажды сказала: «Ваши руки — это самый первый цифровой девайс». Когда я учился писательскому мастерству в колледже, мне приходилось, как и всем, сдавать свои сочинения, набранными через двойной интервал шрифтом Times New Roman. И у меня все выходило ужасно. Стоило мне только начать писать от руки, как работа пошла веселее, и ее качество заметно улучшилось. Чем дальше я держусь от компьютера, тем лучше становятся мои идеи. Microsoft Word — это мой враг. Я все время пользуюсь им на работе, поэтому в остальное время стараюсь с ним не связываться. Думаю, что чем больше писательство становится физическим процессом, тем лучше получаются произведения. Можно почувствовать чернила на бумаге. Можно разложить листы по всему столу и перебирать их. Можно положить текст везде, где на его будет удобно смотреть. Меня часто спрашивают, почему я не создам приложения Newspaper Blackout для iPhone или iPad. Я отвечаю, что, есть некое волшебство в том, чтобы держать в руке печатный лист. В творческий процесс вовлекаются многие из чувств — даже запахи могут подарить совершенно особенный опыт. Искусство, которое идет только от головы, ничем хорошим быть не может. Посмотрите на любого талантливого музыканта, и вы поймете, о чем я. Когда я составляю стихи, я не чувствую, что это работа. Это как игра. Мой совет: найдите способ вовлечь свое тело в работу. Рисуйте на стенах. Стойте во время работы. Раскладывайте вещи на столе. Пользуйтесь руками. 5. Сторонние проекты и хобби — важная вещь Главная вещь, которую я понял в то недолгое время, что я был художником: именно сторонние проекты «выстреливают». Под ними я подразумеваю те вещи, которые сначала казались незначительными. Просто игрой. Однако как раз эти вещи действительно стоящие — именно в них заключается волшебство. Мои «зачеркнутые» стихи (The blackout poems) были таким сторонним проектом. Если бы я занимался только написанием коротких рассказов, если бы не давал себе свободно экспериментировать, я бы никогда не стал тем, кто я сейчас. Не менее важно иметь хобби. Что-то исключительно для себя. Мое хобби — это музыка. Мое творчество адресовано всем, а музыка — только мне и друзьям. Мы собираемся каждое воскресенье и устраиваем шумиху на час-два. И это прекрасно. Итак, совет таков: выделите себе время на безделье. Найдите хобби. Это пойдет на пользу, и вы никогда не знаете, куда приведет вас ваше увлечение. 6. Секрет: делайте что-то хорошее и размещайте там, где люди увидят это Я получаю много писем от молодых художников, которые спрашивают, как им найти своего зрителя. «Как сделать так, чтобы меня кто-то открыл»? Я очень хорошо их понимаю. После окончания колледжа я тоже был в некоторой растерянности. Учебный класс — это прекрасное, хотя и искусственно созданное для творчества место — профессору платят за то, что он занимается твоими идеями, а твои сокурсники платят за то, чтобы интересоваться ими. Никогда в жизни у вас больше не будет таких внимательных зрителей. Однако вскоре вы узнаете, что миру в целом нет дела до ваших идей. Это звучит жестко, но это так. Как сказал Стивен Прессфилд, «это не значит, что люди необразованы или жестоки, они просто заняты». Если бы существовала какая-то секретная формула завоевывания аудитории, я бы рассказал вам ее. Но я знаю только одну не такую уж оригинальную формулу: «Сделайте хороший проект, и поместите туда, где люди смогут его увидеть». Этот процесс проходит в 2 этапа: Шаг 1: «Сделайте хороший проект» — невероятно сложен. И здесь нет рецепта быстрого успеха. Занимайтесь своей идеей каждый день. Терпите неудачи, делайте лучше. Шаг 2: «Сделайте так, чтобы проект увидели» — был сложным только 10 лет назад. Теперь же все очень просто — «поместите проект в интернет». Вы должны удивляться вещам, которым никто кроме вас не удивляется. Если кто-то находит удивительными яблоки, удивляйтесь апельсинам. Одна из тех вещей, которым я научился будучи художником, — чем более открыто ты делишься своими чувствами, тем больше людям нравится твое искусство. Художники — не фокусники. За раскрытие своих секретов не последует никакого наказания. Верите или нет, но меня очень вдохновляют люди вроде Боба Росса и Марты Стюарт. Боб учит людей рисовать, а Марта рассказывает, как преобразить свой дом и всю жизнь. Они оба делятся своими секретами. Людям нравится, когда ты раскрываешь секреты, и иногда, если у тебя это хорошо получается, они покупают то, что ты продаешь. Когда ты открываешься и вовлекаешь людей в творческий процесс, ты сам учишься. Я очень многому научился у ребят, которые присылали свои сочинения на сайт Newspaper Blackout. Я много заимствую у них. Мы взаимно обогащаем друг друга. Поэтому мой совет: осваивайте интернет-программы. Узнайте, как делать вебсайт, как работать в блогах, «Твиттере» и прочих подобных сервисах. Найдите в интернете людей, которые любят те же вещи, что и вы, и общайтесь с ними. Делитесь с ними идеями. 7. География больше не управляет нами Я счастлив, что живу именно сейчас. Я вырос посреди кукурузных полей в южном Огайо. Когда я был ребенком, единственное что я хотел — это попасть в компанию к художникам. Вырваться из южного Огайо и очутиться там, где что-то происходит. Сейчас я живу в Остине, в Техасе. В целом, классное место. Повсюду масса художников и других творческих людей. И знаете что? 90% моих наставников и коллег не живут в Остине. Они живут в интернете. Большая часть моих проектов, разговоров и творческих знакомств происходят в сети. Вместо реального общения в художественных студиях, я завел приятелей в твиттере и Google Reader. Вся жизнь случайна. 8. Старайтесь быть хорошим человеком (потому что мир тесен) Скажу об этом вкратце. Это единственная причина, почему я здесь — для того чтобы найти новых друзей. Курт Воннегут сказал об этом намного лучше: «Я знаю только одно правило: нужно быть добрым, черт возьми». Золотое правило стало еще более ценным в нашем таком тесном мире. Важный урок: если вы говорите о ком-то в интернете, он это обнаружит. Все набирают свое имя в гугл-поиске. Лучший способ победить врагов в интернете — игнорировать их. Лучший способ приобрести друзей — говорить о них хорошо. 9. Будьте скучными (это единственный способ что-то сделать) Как сказал Флобер: «Нужно быть правильным и последовательным в повседневной жизни — это позволит быть страстным и оригинальным в работе». Я скучный парень, работающий с 9 до 17, и живущий в тихом районе вместе с женой и собакой. Весь этот романтический образ богемного художника, который употребляет наркотики, слоняется без дела и спит со всеми подряд, — полностью выдуман. Он предназначен для сверхчеловека или для того, кто хочет умереть молодым. Правда в том, что искусство требует много энергии. А энергии не будет, если тратить ее на посторонние вещи. Вот несколько советов, которые принесли пользу лично мне: — берегите себя; — завтракайте, делайте пару подтягиваний, нормально спите. Помните, что я говорил раньше о том, что хорошее искусство идет из тела? — не берите в долг; — живите просто. Экономьте на каждой копейке. Свобода от финансовых стрессов означает свободу в искусстве; — найдите дневную работу и держитесь за нее. Такая работа приносит деньги, связь с миром и рутинным распорядком. Закон Паркинсона гласит: работа заставляет лучше распределять время. Я работаю с 9 до 17 и занимаюсь творчеством ровно столько же, сколько занимался, работая по полдня. — заведите календарь и дневник. Вам нужен список предстоящих и прошедших событий. Искусство требует постепенной работы. Совсем несложно написать странницу в день. Делайте это 365 дней в году, и у вас получится большая повесть. Календарь поможет вам планировать работу. Вот календарь, который я использовал, когда писал книгу. Календарь показывает конкретные цели, помогает вам оставаться на плаву и с удовольствием зачеркивать выполненные задачи. Заводите календарь для любой цели. Разбейте выполнение задачи на маленькие промежутки времени. Превратите это в игру. Для прошедших событий я предлагаю вести дневник. Это не регулярный журнал, а просто маленькая книжечка, в которую нужно заносить все, что вы делаете каждый день. Вы поразитесь тому, насколько полезным может быть такое ежедневное записывание, особенно через несколько лет. Создайте крепкую семью. Это самое важное, что вам придется сделать. Хороший супруг будет не только вашим партнером, но и коллегой, другом, тем, кто всегда рядом. 10. Творчество — это отказ от ненужного Часто художник бросает именно то, что в итоге делает его искусство интересным. В наш век информационного изобилия успеха добьются те, кто поймут, что нужно отбросить, чтобы сосредоточиться на том, что для них действительно важно. Посвящение себя чему-то означает отказ от других вещей. Это верно и в отношении искусства. Творчество — это не только вещи, которые мы решаем включить, но и те, что мы исключаем. Или вычеркиваем. Вот, пожалуй, и все, что я могу сказать. Елена Демидова, www. adme. ru Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru Tweet jQuery. VK. addButton("vk_like_1", {"pageUrl":"http://viktorklimov. livejournal. com/335024. html", "pageTitle":"10 правил эффективного творчества", "verb":"1", "pageDescription":"Оригинал взят у blogbaster_li в 10 правил эффективного творчества Остин Клеон — это художник и поэт, автор сборника Newspaper Blackout Poems. В марте 2011 года в своем блоге он …", "type":"mini", "pageImage":"http://s003. radikal. ru/i204/1108/f4/7cd1993e96ef. jpg"}); Give 10

08.08.2011 смотреть >>

Перси Джексон и похитители здравого смысла.

Рыжий доходяга в роли Зевса и Нью-Йорк, как место сходки богов уже настраивают на определенный лад. Однако происходящее далее заставляет брови вставать елочкой. Лагерь бойскаутов для детей богов, и лифт в Эмпайр Стэйт Билдинг ведущий на олимп - это сильно. Знаете, что он делает? Он сейчас вырвет рог минотавра из дерева. Четырехметровая тварюга с мускулами как у Шварценеггера не сумела этого сделать и даже обломала рог в попытках выдернуть его, а Перси - запросто, голыми руками. Ну ладно, все можно понять. Типа развеселый фильм-комикс для молодежи в античном стиле, что тут такого? Чего мы только не смотрим, и как мужик в красно-синем трико на паутине по зданиям прыгает, и как миллиардер с синдромом летучей мыши надевает шлем с ушками, черный плащ и отправляется взгревать преступников - все это фильмы развлечения, с минимальными требованиями. Однако, тогда нам нужен захватывающий сюжет и красивые спецэффекты. С графикой тут, в общем-то, на уровне, но бывало и лучше. Задницу с четырьмя ногами Джеймсу Бонду нарисовали красиво, а вот минотавра рендерили на Пентиуме 4. В общем, спецэффекты тут не главное, а что же сюжет? В каждой училке есть скрытые таланты… Не злите свою математичку. Сценаристы накатили что-то высокоградусное, а потом посмотрели за раз Гарри Поттера и один фильм канала Дискавери про Древнюю Грецию, после чего упали за сценарий. Их мозгам такое времяпрепровождения на пользу не пошло, в бреду они нафонтанировали это, вляпав все семь книг про очкарика в полтора часа, сдобрив греческими мифами. Как? А вот примерно так: всего понемногу и без всякой системы. Пять минут о тяжелой жизни героя и отчиме, через две минуты он уже подозревается в хищении молний и враг номер один на Олимпе; пятнадцать минут в школе юных полубогов, а потом путешествие в Ад, но почему-то по городам Америки с некоторым квестом по поиску жемчужин и мочилову боссов. К тому же, сценаристов сильно поджимало время, и особенно вдумываться было некогда. Олимпийские боги просто производители какие-то, столько нашлепать полубогов, и все молодые, сколько их там было в этом лагере? Пара сотен? Так, то есть, раз в 20 лет 12 богов олимпа могут нашлепать до двухсот левых отпрысков. . . Умножим это число на примерно 2 тыс. лет. Прилично… Фабула проста как трусы: какой-то гад спер молнии Зевса (супероружие такое) и все подумали, что это сын Посейдона. У них там, на Олимпе, красть больше, видимо, не кому. Боги все время дерутся, однако воровать у своих считают некультурным, а из двух сотен детей богов, только никому не известный шибзик и мог это сделать! Который, правда, даже не знает, кто такой Персей, Афина и прочие некрутые чуваки из какой-то там Греции. Дальше логика сюжета становится ясна, герою надо найти, кто спер молнии, накостылять ему и вернуть оружие владельцу, тем самым отбелив свое имя. Однако сценаристов немного переглючило. Перси весь фильм занимается совершенно не этим. Это дочь Афины Паллады… Больше походит на продавщицу гамбургеров. Вы думали этот фильм для тинэйджеров, ну-ну… А как вам такой отдающий Диснеем мотив: спасти маму из лап злодея. Кажется, где-то в промежутке между Гарри Поттером и фильмом про мифы, сценаристы успели глянуть Бэмби - это вынесло им мозг окончательно. В возрасте этого Перси Джексона, спасают любимых девушек, ну или мир на худой конец. Но в нашем фильме Перси спасает маму из лап Аида, похожего на стареющего фаната группы Металлика. Сатир… Ну да он чернокожий… Что, никогда не видели чернокожих сатиров? Это же Америка! И так, вы еще следите за нитью? Герой в розыске за хищение молний, но он забил на это, и вот бравый отряд героев: Перси, дочь Афины, и сатир-негр, отправляются в путь за мамой. Почему сатир чернокожий? В американском фильме обязательно должен быть негр-приколист, приятель главного героя, это такой же атрибут, как пионеры в советском фильме. Что? Фильм в античном стиле? Ну тогда, негр будет сатиром-защитником. Что смотивировало эту публику помогать герою? Перси: Я пойду в ад к Аиду за мамой Они: Круто, мы с тобой, ты без нас не справишься. Но постой, у тебя же нет молний, как ты обманешь Аида, чтобы он отдал тебе мать? Перси: А фиг знает. Э-э. . попрошу?. . Они: Круто, отправляемся. Перси: Вы точно хотите пойти? Они: Да!! Не надо искать логику там, где ее нет. Попадая по дороге то в ботанический сад, в котором окопалась Медуза Горгона, то в музей, где их поджидала гидра, они движутся таким извилистым путем в ад. В самом деле, есть методы и более быстрые. Айфон - первое средство борьбы с греческими монстрами у современных подростков Медузу замочили как-то между делом, не при помощи какой-то хитрой уловки, как например предшественник по имени Персей, а отвлекли айфоном и отрубили голову. Да… у Персея айфона не было, а то он бы оценил примочку. Тысячелетняя тварь, чьи глаза превращают в камень, ни кто не мог ее убить, и вот пришла троица тинэйджеров с айфоном, и пришел конец Медузе. Неужели она посмотрелась в отражение и окаменела? Или они ее как-то слепили? Вовсе нет, телефон случайно оказался в траве, Перси его выронил, Горгона запнулась, упала, увидела такой крутой гаджет, подняла в не понятках что это за фиговина, сзади подбежал Перси и отрубил ей голову. Оригинально… Нет, Гидру мочили более традиционно, причем мочили в прямом смысле - водой. Голову - зачем добру пропадать? - взяли с собой. Немного льда и у вас всегда под рукой мощное лучевое оружие. Вход в ад оказался под знаменитой надписью Голливуд в горах. Этот метафорический намек с долей самоиронии единственный светлый момент за весь фильм. Перси: …Отойди от меня мужик!. . Обратите внимание на футболку Аида: на груди все разодрано, рукав в дырах… Персефона? Звучит как каламбур, но Аид принял их холодно. Он тоже не понял, зачем герой весь фильм шел сюда, если молний у него нет. На что герой ответил так: Перси: Я думал, я скажу, что не крал молнии, и ты отдашь мне мать просто так. Аид: … Я что похож на идиота?? Зато на идиотов, по мнению авторов фильма, походят зрители, если пропихивают нам данный продукт. Логика тут отсутствует везде и сразу. Сценаристы поняли, что героев надо теперь как-то по-быстрому вытаскивать из этой передряги. Аид хоть и панк, но шутить не станет. Обратите внимание на странные предметы у кресла Аида. В мрачные адские вечера, он играет на гитаре и глушит вино. За наружностью панка скрывается тонкая и депрессивная творческая душа. Они пририсовали, что жена Аида, спасает героев, а потом сценаристы вдруг резко возвращаются на первоначальную канву: кто же неизвестный гад, похитивший молнии. Гад быстро находится, происходит недолгая финальная битва, конечно же на крыше Эмпайр Стейт Билдинг, со времен Кинг-Конга это место пользуется успехом у всяких маргиналов из фантастических фильмов. Лицом зла в фильме послужил сын Гермеса. Того самого Гермеса, который всегда был скорым гонцом и добрым помощником богов и людей. За какие грехи его записали в родители новоявленному темному властелину - непонятно. Эта опасная и неуравновешенная девушка с супероружием Зевса в руках очень обиженная на жизнь жена Аида - богиня Персефона. Вы думаете, она спалит своего ненавистного мужа, освободится от гнета, и захватит власть над остальными богами при помощи этого оружия? Не угадали, она отдаст молнии героям, отпустит их с миром, а сама так и останется жить с Аидом в аду. Оригинально? Как и все в этом фильме. И так сцена: сын Гермеса с супероружием в руках, наделяющих обладателя властью над всеми богами - молниями Зевса, стоит перед Перси, казалось бы, герою кранты, однако после короткой, и не очень зрелищной схватки, в результате которой супероружие всего-то немного портит бордюр у небоскреба, Перси… обливает противника водой, молнии замыкает и противник падает без сил. Улавливаете мысль? Если Зевс попадет под дождь, конец его власти. Остается только догадываться, почему же при конфронтации Зевса и Посейдона, о которой нам вещают с самого начала фильма, бог воды не покончил с громовержцем таким оригинальным способом. Как и многие другиеяркие находки сценаристов, задействованных в фильме, эта тоже остается без ответа. P. S. Нет, вы видели какая тут дочка Афины? Это что, издевательство? Это дочь той самой Афины Паллады? Девушки Победы? Вот эта голубоглазая круглолицая девка, которая мечом размахивает, как мухобойкой?! Да ее единственное выдающееся достоинство, в бою нарушит ей центр тяжести и она свалится. А сама Афина? Это что еще за вешалка, похожая на стареющую примадонну американского кинематографа& Эта домохозяйка будет смотреться с копьем и щитом, как королева Англии с авиационным пулеметом. Перепост с http://dreamworlds. ru/ Меня повеселило! ? Целиком и полностью согласна с автором. Интересно узнать ваше мнение.

04.05.2010 смотреть >>

Киев-Грузия

Слов много есть у меня про отпуск, но как их сложить во внятный рассказ, а уж тем более как передать все эмоции и впечатления, которые нас накрывали каждый день в течение двух недель - я не знаю. Как, например, рассказать про Киев, чтобы меня поняли. Или как передать уханья и замирания сердца от видов и отвисание челюсти от событий)) И с одной стороны очень хочется поделиться этим всем, а с другой есть какая-то внутренняя жадность. В общем, начинаю выкладывать. В один пост всё не влезет точно, так что видимо получится целая поэма))) Любителям коротких постов и высокохудожественных фотографий - под кат не ходить))) Первый день. Киев. Очень многие спросили, как же мы решились на Киев. А я не знаю, что ответить. За эти две недели за политику было, конечно, очень много переговорено. И с украинцами, и с грузинами. . . Но вернусь в Киев. Он красивый! И домашний какой-то, что ли. Жизнь там идет своим чередом несмотря на. Или вопреки. В первый день мы прошли самые "очевидные" места: Крещатик, Андреевский спуск, Лавра. Поели вареников и борща) Была жара, фотоаппарат вытаскивать вообще не хотелось, ходили и вертели головами, сделали пару фоток на телефон. Вечером под ливень стеной улетели в Тбилиси. День второй и далее. Тбилиси. В Тбилиси мы сняли квартиру. Место оказалось очень удачным. Не зря муж по букингу рыскал) За окном все дни была адская жара. Но я теплолюбивая и пыталсь прогреться впрок))) В Тбилиси по нашим меркам очень дешевое такси: 5 лари по городу, то есть около 100 руб. Поэтому когда мы окончательно спекались, мы ехали домой или в следующий пункт на такси. Накатались) Кстати, пешеходам практически не уступают дорогу. Надо в наглую идти и лучше помахать рукой типа стоп, машина. Еда! Если в меню написано большой и маленький хачапури - берите маленький! Иначе кроме хачапури ничего в вас не влезет! А поесть в Грузии надо обязательно!) Цены на еду - это песня! В наших заведениях остается теперь только вздыхать) Тут вот я сижу на балкончике очень приятного места Самикитино. Питались там все три дня, потому что очень оно удобно расположено для нас оказалось. И там вкусно, и быстро, по ценам вообще отлично! Хотя недалеко целый квартал с различными кафешками и ресторанами, очень такой европейский. Грузины ужасно много курят! Везде! Спрятаться в кафе, чтобы рядом не было дыма - нереально. Ну, если только народа просто не будет. Когда Кира решалась рыдать на балконе - молодые люди из магазинчика снизу (!) её успокаивали! Вообще там очень доброжелательно относятся к детям, улыбаются и гладят по голове! И что удивительно молодёжь тоже! так что Кире внимания перепало ого-го)) Научилась там строить глазки и кокетничать! По возвращении пытается действовать теми же методами на улице, а оно не работает - все хмурые и серьезные у нас, загруженные. . . А в Грузии чувствуется какая-то общая расслабленность и простота в хорошем смысле. Не, проблем и у них хватает, конечно. Но вот такого загруза на лицах или понтов лишних там я не наблюдала. Тбилиси очень разный. Ну, тот кусок, который мы успели увидеть. Очень много обшарпанных и аварийных, но невероятно красивых домов, часть реставрируют, часть заново отстраивают, есть старые кварталы, как в кино, что-то из них сносят, потому что уже трущобы напоминают, рядом же новая архитектура, в смысле стиля и идей. И как-то это все уживается и смешивается в одно лицо города. Видно, что город хотят вывести на другой уровень. Вот, например Мост Мира. Выходит из старого квартала и ведёт в новый парк. Иду по нему и чувствую какой-то запах знакомый. Спускаемся, а в парке лавандовые клумбы! Когда я в первый день выходила из дома, я думала, что буду все все фотографировать и сделаю какие-нибудь красивые кадры всяких домов, но было вокруг столько всего! И я решила, ну его, этот репортаж. Фотографий тем не менее получилась куча) Памятник Параджанову и кусок улицы Руставели, которая напомнила мне Елисейские поля. Не знаю почему. Мы жили рядом с Ботаническим садом. Вход 1 лари, то есть 20 руб) Ботсад у них - это не то, что у нас, в Питере. Там какая-то огромная территория и это больше лес, чем сад. Мы были с коляской и поэтому шли только там, где могли проехать. С коляской вообще в Тбилиси не везде комфортно ходить, кстати. Чаще не. В Ботсаду есть отличная детская площадка, на которой мы пару раз зависли. И водопад. В котором хотелось немного пожить)) Солнце садилось около 8 - это было непривычно. После 7 где-то в городе начиналась жизнь! Народ выходил гулять! Очень много народа выходило) И нигде ни разу я не видела никого с пивом! Ни разу! В парке увидели тусующуюся молодежь. Они играли на разных инструментах и пели!!! Обычные такие парни - подростки. С девочками своими, с ржачем. И тоже - без пива! В городе много полиции. Они просто работают, даже на детской площадке в парке! Мы ходили в разное время суток и ни разу не было никаких опасений. Фоточка внизу из парка развлечений на горе, который я не помню сейчас как называется. Туда едет фуникулер. И там есть колесо обозрения, на которое мы уже не пошли - устали. Вид, наверное, офигенный оттуда. Ой, я же видела летучих мышей там! Летают рядом с фонарями, как большие мотыльки) Ходили ещё на местный блошиный рынок. Он дороговатый там, но много всякой красоты продается. Торговаться я не знаю можно ли, я все равно не умею) Больше на туристов, конечно, рассчитан. Но без тарелочки я не ушла, и без лопатки для торта тоже))) В общем, Тбилиси меня покорил. Вот сколько слов выше написала, но из них вроде непонятно - почему же) Простотой и душевностью, наверное. Это тот вариант, когда любишь со всеми недостатками. После Тбилиси нас ждал автопробег по Грузии. Сейчас начну про него рассказывать, а остальное уже в другой раз. Итак пишу этот пост второй день)) Мы взяли машину в прокате и поехали сначала в Кахетию. Это долина, где выращивают виноград и делают вино соответственно. По плану у нас были заезды в разные места по пути к месту ночёвки, но так как машину мы забрали сильно позже, чем договаривались, то все планы слетели и мы просто ехали, рассматривая все достопримечательности, коров, лошадей, и горы из окна. В горах встретили пасеку, купили мёд. Какой же он был вкусный!!! С непривычки на извилистой горной дороге укачивало, но то была тренировка и вообще цветочки перед дальнейшими нашими передвижениями. Муж забронировал гостиницу в маленькой винодельне, называется Енисели, рядом с городом Телави. Доехали мы туда в ночи уже, совершенно случайно увидев в свете фар табличку на заборе. За окном была абсолютная темнота) Нас встретитли с фонариком и собакой, которую Кира тут же сильно напугалась, а на следующий день мы все с ней подружились. Спросили хотим ли мы ужинать. А мы, конечно, хотим! и очень при том, так же как и спать. Гостинница эта на шесть что ли номеров при винодельне. Ресторана там как такового нет, просто пришли и для гостей (а мы были единственные на тот момент) открыли кухню и приготовили горячий ужин! Не знаю как дальше внятно рассказать, чтобы передать все мои эмоции. . . Рядом сидели несколько мужчин, но как мы пришли они стали расходиться, а один подошёл к нам. Обычный такой, в футболке из барселонского аэропорта (он потом сказал), в шортах. . . Говорит, здравствуйте, вы приехали ко мне в гости, зовут меня Сандро, располагайтесь и все такое. Предложили сесть к нам за стол и разговорились. О вине, о Грузии, о гостеприимстве. Оказалось, что он владелец винодельни и гостинницы, и потомок основателя Закария Джорджадзе (вот тут можно прочитать, кому интересно http://wineman. ge/about-company/jorjadzes/?lang=ru ) А основана винодельня была почти 200 лет назад! После ужина, говорит Сандро, заходите ко мне в гости, я живу тут рядом. . . Не, я, конечно, знала, что грузины гостеприимны, но все равно была в тихом шоке) Но мы с девицами уснули, а муж пошёл. Утром мы уже все вместе в гости пошли, как такое предложение пропустить! В дом, которому почти 200 лет, который полон вещей такой же давности и в котором живет семья Сандро. Это какое-то особенное чувство видеть, насколько уважительно люди относятся к своей истории, к своим предкам, к своей семье. И меня просто поразила их простота. Потом нас провели по винодельне, показали как делается вино и как они варят варенье. Оооо какое у них персиковое варенье!!! Сижу сейчас, доедаю вторую банку) Это старые здания винодельни, сейчас просто как память, ну и туристов водят) Круги на полу - это крышки глиняных огромных кувшинов, где выстаивалось вино раньше. А это в доме. Не в музее!! На фото прабабушка владельца и Лев Толстой. Меня впечатлило) Это Кира на кресле, которому лет сто есть точно) Без вина и чачи мы, конечно же, оттуда не смогли уехать. И без того, чтобы покормить лошадь местную яблоками. Очень жалели, что не получилось у нас там подольше остаться, чтобы посмотреть достопримечатльности в округе. Но в другой раз мы теперь знаем точно, где в Кахетии остановимся. После Кахетии нас ждали горы и вторая в Европе высокогорная деревня Джута. Но это отдельно большая и эмоциональная история и будет новый пост.

03.09.2014 смотреть >>

Мэг Джей "Важные годы"

"Будущее не написано на небесах. Нет никаких гарантий. Поэтому возьмите на себя ответственность за свою жизнь. Поставьте цели. Найдите работу. Создайте семью. Не забывайте о времени. Внесите в свою жизнь определенность. Ваша судьба не должна зависеть от того, что вы чего-то не знали или что-то не сделали" (Мэг Джей "Важные годы"). Привет. Мне давно следовало написать о впечатлениях от прочтения этой книги. . . но тема настолько сильно меня задела, что написание пришлось отложить, дабы мысль сформировалась. Не уверена, что она (мысль) от этого стала более читабальна, но я хотя бы попыталась. Я начала серьёзно обдумывать эту тему, когда мне на глаза попалась статья про одну среднестатистическую девушку Люси. А потом мне предложили прочитать книгу Мэг Джей "Важные годы". Она позиционируется как книга для тех, кому между 20 и 30 лет, а я уже очень скоро выйду из этого возраста и сначала думала отказаться от прочтения. Но после прочитанной статьи интерес к теме пересилил и я всё-таки прочитала книгу. Должна сказать, что это отличная статья и хорошая книга для тех, кому 20-30 лет. Или для тех, кто чувствует себя на этот возраст. А вообще скорее для тех, кому совсем скоро будет 20. Или, если вы старше этого возраста, я искренне советую дать её почитать вашим детям и также почитать самим, чтобы иметь представление о том, что творится в их головах и что с этим делать, исходя из полученной информации. Заинтриговала? Итак, начнём издалека. Вас хорошо воспитали родители? Они говорили вам, какой (какая) ты замечательный (замечательная)? Что ты на свете один такой, что перед тобой лежит весь огромный мир и ты всё сможешь, всё сумеешь, и все двери для тебя будут открыты, стоит только достаточно сильно захотеть и приложить к этому какие-то незначительные усилия? Если нет, то мне очень, очень жаль, потому что так должно было быть. Это было бы правильно, потому что это один из видов выражения родительской любви. Не мудрости, нет. А любви. Безграничной и слепой в своём обожании. И, повторюсь, это было бы совершенно нормально. Потому что для родителей их ребёнок всегда по определению самый лучший. Должен таким быть. А если вам всё это говорили и вы выросли с уверенностью, что можете свернуть горы, то это великолепно. Но мне всё равно очень жаль, потому что добро пожаловать в категорию людей, которые не до конца уверены в том, что знают, что делать со своей жизнью. Почему так получилось? Да всё просто, в принципе. Мы выросли, такие все из себя замечательные, уникальные, самые лучшие. И столкнулись с рядом проблем: 1. "В двадцать с лишним лет совсем по-другому воспринимаешь время. Впереди масса времени, когда должно произойти много интересного" (Мэг Джей "Важные годы"). У нас просто-таки уйма времени. Мы такие молодые, всё успеется, а сейчас нужно брать от жизни лучшее. "Юноши и девушки двадцати с лишним лет постоянно слышат о том, что у них впереди много времени для трудностей взрослой жизни, но очень мало для того, что принято считать приятным времяпрепровождением. Именно поэтому жить настоящим моментом легко. Соединить настоящее с будущим — вот поистине трудная задача" (Мэг Джей "Важные годы"). Кстати, читали анекдот? "Почему, говоря, что в жизни нужно попробовать всё, люди чаще всего имеют в виду алкоголь, наркотики и беспорядочные связи, а не походы с палатками, вышивание крестиком и высшую математику?". В результате у нас складывается несколько дефективное понятие о времени. Мы легкомысленно отодвигаем на год-другой вперёд момент поиска настоящего партнёра, создания семьи, рождения детей. . . Но время летит так быстро, и мы очень внезапно оказываемся перед той точкой на шкале времени, которую мы мысленно и очень приблизительно поставили для момента, например "вступление в брак", и понимаем, что мы всё ещё не готовы. А когда мы будем готовы? Знаете, мне сравнительно недавно попалась на глаза фраза, от которой у меня по спине побежали мурашки. "Нашему поколению разрешили не взрослеть". Не брать на себя ответственность. Веселиться. Испытывать бесконечную неопределённость. Не думать о себе, как о взрослых. Нам скоро 30, а мы всё ещё воспринимаем себя детьми. У нас всё ещё впереди и всё будет хорошо. "Взрослые всех возрастов позволили тому, что психологи обозначают термином «нереалистичный оптимизм» (мысль о том, что с вами никогда не случится ничего плохого), взять верх над логикой и здравым смыслом. Взрослые всех категорий не смогли просчитать возможные последствия. В итоге поколение двадцатитридцатилетних стало новым «пузырем», и он вот-вот может лопнуть" (Мэг Джей "Важные годы"). 2. Перед нами океан возможностей. Мы можем стать кем угодно, нужно только выбрать. Но вот только мы не можем выбрать. "Концепция жизни, состоящей из безграничных возможностей, вводила в заблуждение и воспринималась как непосильное бремя, но в то же время обладала притягательной силой" (Мэг Джей "Важные годы"). Нам кажется, что выбирая что-то одно, мы обязательно упустим лучшее. "Когда Иэн пожаловался родителям по поводу своего бесцельного блуждания в океане возможностей, он услышал очередную ложь. Его отец и мать сказали: «Ты самый лучший! Весь мир у твоих ног!» Они уверили его в том, что он может заняться чем только пожелает. Они не понимали, что такая неопределенная поддержка не приносит сыну никакой пользы. Вместо того чтобы придать Иэну смелость, это только вводило его в заблуждение. Иэн и подобные ему молодые люди, воспитывавшиеся на абстрактных призывах — «Следуй за своими мечтами!», «Ставь перед собой высокие цели!» — часто не знают, как именно сделать это. Они не знают, как добиться желаемого, а иногда даже чего они, собственно говоря, хотят. Иэн почти с отчаянием сказал мне об этом так: «Моя мама постоянно твердит, какой я замечательный и как она мной гордится, а мне хочется спросить: за что? Чем я отличаюсь от других?»" (Мэг Джей "Важные годы"). 3. У нас есть уверенность: раз мы такие чудесные, то всё, за что бы мы ни взялись, получится лучше, чем у других с минимумом приложенных с нашей стороны. Мы обязательно закончим учёбу с отличием. Непременно сразу по окончании ВУЗа найдём работу мечты и по специальности. Нас тут же оценят и дальше будет только бодрый и радостный подъём по карьерной лестнице. Что мужчина/женщина нашей мечты найдёт нас сам(-а) и всё будет как в голливудском фильме, прекрасно и просто. Проблема в том, что мы внезапно обнаруживаем, что это всё не так. Учёба часто не клеится, мы мечемся из одной крайности в другую, меняем ВУЗы, направления обучения, берём академические отпуска. . . Мало ли сейчас тех, кого называют "вечными студентами"? Это тоже своего рода бегство от реальности. Во время учёбы всё сравнительно просто. Мы выполняем задания и получаем поощрения в виде хороших оценок. Во взрослой жизни всё не настолько очевидно и потому страшно. И потому магистратура, аспирантура. . . второе высшее, изучения зыков, практика за границей. . . всё, что угодно чтобы не вступать во взрослую жизнь. Если же нам удалось закончить ВУЗ, то после его окончания мы месяцами ищем работу по специальности, постепенно всё сильнее снижая планку, в конце концов соглашаясь на работу не по профессии и не соответствующую полученной квалификации. Например, официантами. И застреваем там на несколько лет, сделав из временной работы постоянную, похоронив свои амбиции (смотрели фильм "Один день"? Главная героиня, писательница по призванию, временно устраивается работать официанткой в мексиканской забегаловке. И застревает там на два года. В ответ на приглашение на свидание она говорит что-то вроде "Извини, у меня на вечер другие планы. Я хотела напиться и пореветь"). Или, если найти достойную работу удаётся, внезапно оказывается, что выполнение служебных обязанностей оказалось труднее, чем мы могли себе представить. Требования завышены, мы не справляемся и вечерами плачем дома от бессилия и разочарования. Не так мы себе представляли взрослую жизнь. Для меня вообще тема разочарования в работе - больная тема. Я отлично помню, как ревела каждый вечер, приходя после рабочего дня, проведённого на студенческой практике по специальности. И да, это была практика, а не работа. Видимо, я тоже оказалась не подготовленной к той очевидной для зрелых людей истине, что работа - это сложно. Если не сложно, значит ты выполняешь работу, не соответствующую твоей квалификации и не способствующую твоему росту. И тем не менее это нормально, когда первое время очень, очень тяжело. После будет лучше и ты станешь сильнее (я сейчас не говорю о том, что нужно есть кактус. Но если ты потратил кучу драгоценных лет на изучение специальности, которая действительно тебя интересует, то глупо бросить всё из-за первых неудач). Поэтому главу о работе я читала особенно внимательно и приведу несколько цитат, которые мне показались наиболее интересными: "Молодые люди двадцати с лишним лет, которые не ощущают и не чувствуют себя не компетентными на работе, как правило, слишком самонадеянны или выполняют работу, не соответствующую их квалификации" (Мэг Джей "Важные годы"). "Находиться на работе — это все равно что жить в Лондоне во время бомбежек, — жаловалась она. — Я постоянно думаю: «Пока что все хорошо», или сколько еще должно пройти часов, чтобы я почувствовала себя в безопасности" (Мэг Джей "Важные годы"). "Когда происходит какое-то чрезвычайное происшествие, мы запоминаем его во всех подробностях и надолго, особенно если оно пробуждает сильные эмоции" (Мэг Джей "Важные годы"). "Время от времени всем нам приходится учиться на горьком опыте, а наш мозг фиксирует это, чтобы мы помнили о том, чему научились. Такие уроки трудно забыть. Это сложный, но эффективный и необходимый путь развития" (Мэг Джей "Важные годы"). "Молодые люди двадцати с лишним лет особенно тяжело воспринимают подобные моменты. По сравнению с людьми старшего поколения они больше запоминают негативную (плохие новости), чем позитивную информацию (хорошие новости). Уильям Джеймс, один из основателей экспериментальной психологии в Соединенных Штатах Америки, сказал: «Искусство быть мудрым — это искусство знать, чем можно пренебречь». Именно в знании того, на что можно не обращать внимания, проявляется мудрость зрелых людей по сравнению с молодыми. " (Мэг Джей "Важные годы"). "Трудные дни — это всего лишь сильные порывы ветра, и работа не носит столь личностный характер, как ей казалось" (Мэг Джей "Важные годы"). "Знание — это не навык. Навык — это знание плюс 10 000 повторений. " Синьити Судзуки, преподаватель музыки "Склонность думать о том, что уверенность в себе присуща работающим людям от рождения, обозначается термином «фиксированный тип мышления». Люди, которым свойственно так называемое развивающееся мышление, убеждены, что человек может меняться и успех — величина достижимая" (Мэг Джей "Важные годы"). "Уверенность в себе — не врожденное, а приобретенное с опытом качество. Люди меньше испытывали бы тревогу и чувствовали бы себя более уверенно, если бы могли подтвердить это определенными успехами. Показная уверенность в себе возникает при попытке скрыть свою неуверенность. В основе истинной уверенности лежит опыт непосредственной деятельности и ли воспоминания о достигнутых успехах, особенно если они дались ценой больших усилий" (Мэг Джей "Важные годы"). "Но какой бы термин мы ни употребили, уверенность в себе означает доверие к себе и убежденность в том, что вы справитесь с порученной работой (будь то публичные выступления, продажи, преподавание или работа ассистента), а также что такое доверие может сформироваться лишь в результате ее многократного выполнения" (Мэг Джей "Важные годы"). "Мы представляем себе, как получим работу и сразу же станем незаменимы. Но на самом деле все обстоит несколько иначе. Знать, что вы хотите делать, — вовсе не значит знать, как это делать, а знать, как делать свое дело, — вовсе не значит делать его хорошо" (Мэг Джей "Важные годы"). 4. Исходя из предыдущего пункта нам, как правило, кажется, что мы достойны лучшего. "Одни двадцати-тридцатилетние мечтают о малом, не понимая, что тот выбор, который они делают в этот период, определяет всю их дальнейшую жизнь. Другие строят грандиозные планы, опираясь не на реальный опыт, а на фантазии о безграничных возможностях" (Мэг Джей "Важные годы"). Вокруг нас полно примеров успешных людей, у которых работа мечты. Им удалось получать за ту работу, которая приносит им удовольствие, ещё и деньги. Из-за этих чрезвычайно популярных сейчас и крайне вредных на деле слоганов вроде "Следуй за своей мечтой!" мы уходим с работы в свободное плавание, веря в то, что всё получится. Мы же лучшие. Как может не получится? Оно может и так, но за радужными мечтами мы забываем, что любая работа, даже работа мечты, требует огромных трудо- время- и часто денежных затрат. . . К этому многие оказываются не готовы. И после первых неудач приходит Разочарование. Опять. 3. Фэйсбук. Оооо, я могу часами говорить о том, какое непоправимое зло - социальные сети. И как повезло нашим родителям, что в их молодости подобного не было. Тут дело вот в чём: "Если бы мы просто хотели быть счастливыми, достичь этого было бы легко; но мы хотим быть счастливее других людей, а это почти невозможно, поскольку нам всегда кажется, что другие счастливее нас" (Шарль де Монтескье, писатель и философ). Социальные сети отлично справляются с тем, чтобы доказывать нам ежедневно, какие мы неудачники. "У меня появилось ощущение, будто я делаю что-то не так, поскольку то, что я видела у других, выглядело гораздо лучше. Я понимала, что мне нужно прекратить беспокоиться о том, как смотрится моя жизнь со стороны" (Мэг Джей "Важные годы"). Очень хочу верить, что все из вас отдают себе отчёт в том, что то, что мы видим на чужих страницах Фэйсбука, Одноклассников, Инстаграма и прочих подобных сервисов, не имеет никакого отношения к реальности. Вот вообще. Это не жизнь. Это - не более чем её причёсаный, напудренный и отфотошопленный макет, декорация, мыльный пузырь. Это то, что нам хотят показать. "По сути, между участниками социальных сетей идет жесткое соперничество. В итоге социальная сеть становится еще одним местом, но не для того, чтобы жить, а для того, чтобы создавать видимость жизни. Во многих отношениях Facebook — это не способ общения, а шанс быть на высоте, не отставать от других. Хуже всего то, что теперь нам приходится соответствовать не только своим близким друзьям и соседям, но и сотням других людей, чьи искусственные статусы постоянно напоминают нам о том, какой прекрасной должна быть жизнь" (Мэг Джей "Важные годы"). И именно поэтому умоляю, если у вас есть дети-подростки, вложите в их светлые головы правильное понимание происходящего в социальных сетях. Если вы думаете, что они сами достаточно умны, чтобы разобраться в том, где правда, а где ложь - вы ошибаетесь. Они не настолько сильны, чтобы сопротивляться просто-таки бешеному напору информации, которая заваливает их, стоит только подключить к интернету мобильное устройство. А они всегда в интернтете, вы заметили? И мы с вами тоже, кстати. И если нам ежедневно по миллиону раз в день повторяют, наглядно показывают с видео и иллюстрациями, что мы - лягушки, то мы рано или поздно запрыгаем, будьте уверены. 4. Создание семьи. Сразу оговорюсь, я не собираюсь никого поучать или что-то в этом роде. Я не являюсь экспертом в отношениях, отнюдь. Но, например, я писала дипломную работу о детях разведённых родителей и немного изучала психологию в этом направлении. . . Не о том, как быть счастливыми в браке, а о том, почему его избегают. У меня есть своя точка зрения, которая перекликается с той, что описана в книге и поэтому я просто поделюсь своими-не своими мыслями на этот счёт. Я выросла без отца, в связи с этим у меня в голове огромная куча тараканов по поводу отношений и семьи, но я всё равно за брак, за нормальную, полноценную и здоровую семью. Это ужасно сложно, но это не значит, что в реальности так не бывает. Не путаем при этом голливудское, идеализированное понятие о супружестве и его реальный эквивалент. Находясь в отношениях с кем-то, нужно прилагать усилия, чтобы их сохранить. И немалые, надо сказать. Вы знаете, сейчас модно не вступать в брак, а "проверять отношения", съезжаясь вместе. Совместное проживание кажется привлекательным по ряду причин. Снимать одну квартиру вместо двух дешевле. Люди не уверены, тот ли человек их теперешний партнёр, с которым они хотели бы провести остаток жизни. Они боятся брать на себя обязательства. Они боятся развода. У них перед глазами примеры неудачного брака родителей/друзей/знакомых. Они думают, что не вступая в брак, остаются свободными и могут уйти в любой момент. Вообще главное, что пугает в браке - это отказ от свободы. Оно всё так, но совместное проживание - это тот же самый брак (без финансовых выгод, поскольку во многих странах предусмотрены финансовые льготы для супругов), только явление в чём-то более коварное и опаснее. Это - более низкие требования к партнёру, потому что люди часто съезжаются с теми, с кем, если вдуматься, совершенно не хотят заводить детей, например. Это - кажущаяся свобода, потому что, проживая в одной квартире и ведя одно хозяйство, люди всё равно обзаводятся общими вещами, которые они любят и которые делают их жизнь удобнее, заводят совместных домашних животных, перевозят чемоданы и (в идеале) делят счета за воду и отопление. На секунду задумавшись о том, что пора уходить, они вспоминают все эти маленькие, но прочные канатики, которые привязывают их к другому человеку. Вспоминают, что одному быть плохо, а на поиски другого партнёра нужно время и силы. И остаются, потому что уйти сложнее, чем остаться. Совместное проживание без брака портит отношения, утверждает Мэг Джей. Если вдуматься, она права, потому что это та же самая бытовая рутина (разбросанные носки и незакрытая зубная паста), только без чувства уверенности в партнёре. Если он теоретически может в любой момент уйти и она тоже. . . зачем работать над отношениями, прилагать усилия? Это всё равно временно. Я помню, как удивительны и прекрасны после свадьбы всего два слова: муж и жена. Замечали, молодожёны часто с гордостью и нежностью повторяют друг другу "муж мой", "жена моя"? Их самих удивляет изменения их статуса (не в Фэйсбуке, ни в коем случае, а вообще в жизни. Теперь я - муж. Я - жена). Потому что это на самом деле удивительно важно. Да, не штамп в паспорте меняет отношения. Да, самое важное - то что происходит между вами. Но быть мужем и женой это. . . тоже важно. Я не призываю после месяца знакомства бежать в загс. Есть у меня знакомая, которая развелась через месяц после свадьбы. Но не стоит усложнять друг другу жизнь, если вы любите. Возможно после следующих слов вы меня возненавидите, но я говорю это не потому, что хочу сделать больно. Не заикаясь партнёру о браке вы тем самым посылаете негласный сигнал: то, что между нами - временно и может пройти в любой момент. Я не уверен в своих чувствах, я не уверен в тебе. Если у нас будут трудности, я хочу быть свободным и иметь выбор бросить тебя одного разбираться с ними. Я не хочу от тебя детей. Я не хочу состариться рядом с тобой. Я могу променять тебя на любого другого. Я могу уйти завтра или послезавтра, не объясняя причин, потому что меня ничто не держит. Нет того самого "и в горе и в радости, и в болезни и в здравии". Нет этой простой формальности, этой старомодной клятвы друг другу не было произнесено. В общем, я - глупая дурочка. Я хочу верить, что институт крепкого, стабильного и приносящего счастье брака, возможен в этом мире. И если вы тоже такие, то ни в коем случае не ходите в театр содружества актёров Таганки на постановку "Суп из канарейки". Я ревела там в три ручья, без тени стеснения размазывая тушь по щекам. Брак - это очень ответственно. И да, если вам между двадцатью и тридцатью годами, всё-таки лучше решить для себя этот вопрос в это время, потом будет сожнее. Знаете, что говорит статистика? Самые крепкие браки заключаются примерно между 25 и 30 годами. Всего пять лет. Раньше - опасно, потому что личность человека не совсем стабильна. Дальше - труднее, потому что в брак вступают два совершенно зрелых человека, которым значительно сложнее идти на уступки ради другого человека. А будущего супруга нужно ещё и найти. Поэтому не стоит тратить время впустую. Ни в учёбе, ни в карьере, ни в создании семьи.

12.08.2014 смотреть >>

МАСТЕР-КЛАССЫ ПО ВАЛЯНИЮ! АПРЕЛЬ - МОСКВА!

Дорогие друзья! Всех, кто хочет научиться валять - приглашаю на свои мастер-классы по валянию! ТЕМЫ И ДАТЫ БЛИЖАЙШИХ МАСТЕР-КЛАССОВ: 1 АПРЕЛЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ БУСЫ (сухое и мокрое валяние); 7 АПРЕЛЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ИГРУШКИ (сухое валяние); 15 АПРЕЛЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ЦВЕТЫ - ЛИЛИЯ И МАК (мокрое и сухое валяние); 22 АПРЕЛЯ - НУНО-ВОЙЛОК. СОЧЕТАНИЕ ФАКТУР; 28 АПРЕЛЯ - БЕСШОВНЫЕ ВОЙЛОЧНЫЕ СУМОЧКИ-КЛАТЧИ (мокрое валяние на выкройке); 29 АПРЕЛЯ - ВОЙЛОК. ТЕХНИКИ И ПРИЁМЫ РАСКЛАДКИ; ВСЕ подробности о мастер-классах можно узнать под катом!!! Записаться на МК можно через личное сообщение (укажите ваше имя, контактный мобильный телефон, дату и тему МК, на который вы хотели бы попасть) или позвонив по телефону 8-926-188-58- семьдесят четыре. На мастер-классы по - цветам, бусам, игрушкам, клатчам - можно (и нужно) приходить новичкам, которые ни разу не пробовали валять, а также людям, которые уже достигли определенных результатов в валянии, МК помогут вам лучше понимать материал и научится делать качественный войлок! На Матер-классах, вы узнаете о том каким разным и удивительным может быть войлок, о свойствах и разновидностях натуральной шерсти, о том какую шерсть лучше использовать для того или иного изделия. На примере конкретных изделий вы познакомитесь с разными техниками валяния, увидите и почувствуете весь процесс от выбора материала до качественно свалянной вещи, узнаете о наиболее интересных магазинчиках, где можно приобрести всё необходимое. И самое главное, в конце каждого занятия у вас останется ВАШЕ войлочное произведение. На мастер-классы по - техникам и приёмам валяния - можно приходить начинающим валяльщикам, но если у вас будет хотя бы небольшой опыт валяния вам будет проще и легче освоить весь объём информации. Эти МК объединяют в себе несколько тем, техник, приемов валяния, освоив которые вы сможете самостоятельно делать прекрасные и разнообразные вещи! На МК мы НЕ будем валять какое-то одно конкретное изделие, вместо этого мы будем делать разные образцы, это даст вам возможность попробовать все приёмы самостоятельно, прочувствовать процесс, понять нюансы. К концу занятия у вас останется некая коллекция образцов, которая станет вашим помощником и примером в дальнейшей работе с войлоком. СХЕМА ПУТИ ДО СТУДИИ: http://anna-kovylina. livejournal. com/893 76. html 1 АПРЕЛЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ БУСЫ - КРУГЛЫЕ И МИЛИФЬОРИ (сухое и мокрое валяние). В ходе мастер-класса вы научитесь: - Валять бусины из натуральной шерсти (сухое и мокрое валяние) - Изготавливать бусины разных форм, цвета и фактуры - круглые и милифьори (рулетики); - Декорировать бусины различными растительными волокнами (шёлк, лён, вискоза и т. п. ) и пряжей. МК пройдёт 1 АПРЕЛЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 ( (кликните СЮДА, чтобы посмотреть подробную схему с картинками). ). Начало в 12. 00, продолжительность 4-5 часов. Стоимость занятия 1500руб. , все материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь вкусненькое к чаю ;) 7 АПРЕЛЯ- ВОЙЛОЧНЫЕ ИГРУШКИ (сухое валяние). На этом мастер-классе вы познакомитесь с основами сухого валяния. На примере небольшой игрушки (7-10см), вы научитесь делать различные детали и соединять их вместе, узнаете о свойствах шерсти, выборе материала для данного вида валяния, о том где и что можно купить и т. п. В конце занятия у вас останется милый войлочный зверёк, ваш и только ВАШ!!! МК пройдёт 7 АПРЕЛЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 ( (кликните СЮДА, чтобы посмотреть подробную схему с картинками). ). Начало в 12. 00, продолжительность 5-6 часов. Стоимость МК 1800руб. , все материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь вкусненькое к чаю ;) 15 АПРЕЛЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ЦВЕТЫ - ЛИЛИЯ И МАК (мокрое и сухое валяние). В ходе мастер-класса вы познакомитесь с мокрым (и чуть-чуть сухим) валянием, узнаете о свойствах и возможностях натуральной шерсти, по окончании МК у вас останутся 2 замечательных цветка - лилия и мак! МК пройдёт 15 АПРЕЛЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (кликните СЮДА, чтобы посмотреть подробную схему с картинками). Начало в 12. 00, продолжительность 5-6 часов. Стоимость занятия 1800руб. ВСЕ материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь вкусненькое к чаю ;) 22 АПРЕЛЯ - НУНО-ВОЙЛОК. СОЧЕТАНИЕ ФАКТУР. На мастер-классе вы узнаете о различных техниках, которые чаще всего применяются при создании нуно-войлочных шарфов (работа с тканью и шерстью). На МК мы НЕ будем валять какое-то одно конкретное изделие, вместо этого мы будем делать разные образцы, это даст вам возможность попробовать все приёмы самостоятельно, прочувствовать процесс, понять нюансы. К концу занятия у вас останется некая коллекция образцов, которая станет вашим помощником и примером в дальнейшей работе с войлоком. Подробнее о том, что будет изучено и опробовано вами на МК: - различные способы обработки края шерстью на тонком шелке: тонкий односторонний/двухсторонний край; край-волан; край со шнурочками; край с войлочным фрагментом (цветок, лепесток)); - фрагментарное и полное наложение шерсти на шелк - эффекты; - раскладка тонкий орнаментальных узоров на тонком шелке. - фактурные эффекты в нуно-войлоке при работе с разными по плотности тканями; - ламинирование - создание разнофактурных узоров на полотне; - знакомство с префельтом, особенности в работе. Стоимость МК 3000руб. без учета материалов, вы можете купить их на месте, но для этого нужно обязательно сообщить мне заранее не менее чем за 2 дня до МК, весь набор шелковых отрезков ткани и шерсти у меня будет стоить 500руб. Вы также можете купить материалы заранее в любом другом месте и принести их с собой на МК (материалы для этого МК нужно будет предварительно порезать дома, см. ниже). Очень рекомендую придерживаться списка, если у вас будет вместо мериноса что-то "полутонкое отечественное" или полиэстер вместо шёлка, вы потратите намного больше сил и нервов на валяние образцов чем участники с рекомендованными материалами что-то может не получится вовсе. . . (поверьте на слово :)) Для МК необходимо принести (эти материалы не включены в стоимость): !!! Необходимая ткань (и префельт) должна быть предварительно порезана/порвана дома, чтобы получились ровные кусочки 25Х25см (+/- 2см)!!!! - 25 грамм мериноса (австралийский меринос 16-18мк), 2-4 сочетающихся цвета на ваш вкус; - шёлк-шифон, 2 кусочка 25Х25см, белый; - шёлк-эксельсиор, 2 кусочка 25Х25см, белый; - шёлк-органза, 1 кусочек 15Х15см, белый; - префельт (иглопробивной), 3 кусочка 25Х25см, любой цвет, но желательно белый. - полотенце для рук; - острые ножницы для ткани; - линейку; - блокнот, ручку, фотоаппарат (если нужен); - тонкие перчатки если в них есть необходимость (латекс, винил). В стоимость включены следующие материалы на время МК : - пупырка; - полиэстеровая сеточка, полиэтилен; - ВШМ (шлиф. машинка) - на время работы на МК; - мыло (Марсельское оливковое и жидкое оливковое "Палмолив"); - стиральная доска; - различные ткани для ламинирования и наложения (хлопок, шелк-атлас, вискоза, флис и т. п. ). Мастер-класс пройдёт 22 АПРЕЛЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (кликните СЮДА, чтобы посмотреть подробную схему с картинками). Начало в 12. 00, продолжительность 7-8 часов. С собой (помимо материалов) можно принести - что-нибудь вкусненькое к чаю. Количество участников от 3х до 10ти человек. Стоимость 3000руб. если вы покупаете материалы у меня - 3500руб. Записаться можно по телефону 8-926-188-58-семьдесят четыре или через личное сообщение (указав свое имя, номер мобильного телефона и тему МК). 28 АПРЕЛЯ - БЕСШОВНЫЕ ВОЙЛОЧНЫЕ СУМОЧКИ-КЛАТЧИ (мокрое валяние на выкройке). На этом мастер-классе вы научитесь валять объемные БЕСШОВНЫЕ вещи (мокрое валяние на выкройке), это могут быть косметички или чехольчики для мобильных. По точно такой же технологии валяются большие сумки, тапочки, шапки и т. п. Вы узнаете о свойствах и возможностях натуральной шерсти, научитесь делать выкройку нужного размера и формы, рассчитывать кол-во шерсти, делать ровные края (крышечка), добиваться нужной формы и объёма войлочного изделия. За счет небольшой формы, к концу занятия у вас получится законченное (доваленное) изделие. МК состоится 28 АПРЕЛЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (кликните СЮДА, чтобы посмотреть подробную схему с картинками). ). Начало в 12. 00, продолжительность 5-6 часов. Стоимость 2000руб. , валять будем из чудесного КАРДОЧЕСА, все материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь к чаю. 29 АПРЕЛЯ - ВОЙЛОК. ТЕХНИКИ И ПРИЁМЫ РАСКЛАДКИ. На мастер-классе вы узнаете о различных техниках, которые чаще всего применяются при создании шарфов и полотен из шерсти. На МК мы НЕ будем валять какое-то одно конкретное изделие, вместо этого мы будем делать разные образцы, это даст вам возможность попробовать все приёмы самостоятельно, прочувствовать процесс, понять нюансы. К концу занятия у вас останется некая коллекция образцов, которая станет вашим помощником и примером в дальнейшей работе с войлоком. Подробнее о том, что будет изучено и опробовано вами на МК: - прямая классическая раскладка - однородное по плотности полотно, прямой ровный край. - "капустная" раскладка - края-воланы; - края с фантазийными элементами (шнурочки, лепестки и т. п. ) - раскладка-паутинка; - плавные и четкие цветовые переходы, взаимопроникновение цветов шерсти (шерстяные узоры-рисунки); - декоративные волокна - эффекты, особенности в работе; - пряжа как основа и декоративный элемент. Стоимость МК 3000руб. без учета материалов, вы можете купить их на месте, но для этого нужно обязательно сообщить мне заранее не менее чем за 2 дня до МК, весь набор шерсти и волокон для МК у меня будет стоить 500руб. Вы также можете купить материалы заранее в любом другом месте и принести их с собой на занятие. Очень рекомендую придерживаться списка, если у вас будет вместо мериноса что-то "полутонкое отечественное", вы потратите намного больше сил и нервов на валяние образцов чем участники с рекомендованными материалами, что-то может не получится вовсе. . . (поверьте на слово :)) Для МК необходимо принести (эти материалы НЕ включены в стоимость): - 70 грамм мериноса (австралийский меринос 16-18мк), 2-3 сочетающихся цвета на ваш вкус; - 10 грамм волокон (всего вместе) - шёлк Mulberry, шёлк Tussah, вискоза, лён, бамбук; - полотенце для рук; - блокнот, ручку, фотоаппарат (по желанию); - тонкие перчатки если в них есть необходимость (латекс, винил). В стоимость включены следующие материалы на время МК: - пупырка; - полиэстеровая сеточка, полиэтилен; - ВШМ (шлиф. машинка) - на время работы на МК; - мыло (Марсельское оливковое и жидкое оливковое "Палмолив"); - стиральная доска; - некоторые декоративные волокна (шелк, лен, вискоза); - пряжа. Мастер-класс пройдёт 29 АПРЕЛЯ по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (кликните СЮДА, чтобы посмотреть подробную схему с картинками). Начало в 12. 00, продолжительность 7-8 часов. С собой (помимо материалов) можно принести что-нибудь вкусненькое к чаю. Количество участников от 3х до 10ти человек. Стоимость 3000руб. если вы покупаете материалы у меня - 3500руб. Записаться можно по телефону 8-926-188-58-семьдесят четыре или через личное сообщение (указав свое имя, номер мобильного телефона и тему МК).

21.03.2012 смотреть >>

Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы.

Автор - господин_декоратор. Это цитата этого сообщения Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы. Декоративные штукатурки – это большой спектр покрытий, которые позволяют добиться потрясающего дизайнерского эффекта в интерьере. Они отличается друг от друга внешним видом, областью применения, составом и технологией нанесения. Благодаря появлению таких покрытий стало возможно создать вокруг себя именно ту обстановку, которая решала бы декоративные и практические задачи одновременно. Независимо от вида декоративного покрытия, которое было выбрано для Ваших стен, - без подготовки основания не обойтись. Основание под декоративную штукатурку должно быть сухим, твердым, очищенным от пыли, грязи, извести, масел, ржавчины, жиров, остатков мела и обоев, которые могут ослабить адгезию материала. В большинстве случаев царапины, трещины и небольшие неровности заделывать не надо, поскольку обычно декоративное покрытие имеет рельефную структуру. Оно отлично скрывает дефекты поверхности. Очень тщательная подготовка поверхности необходима лишь при нанесении гладкого декоративного покрытия, особенно венецианской штукатурки или красок с различными эффектами. Стену армируют сеткой или стеклохолстом, а затем шпаклюют. Поверхность должна быть максимально ровной. Грунтование – это дополнительная подготовка поверхности под декоративную штукатурку. Обработка стены грунтовкой обязательна при нанесении любого декоративного покрытия. Грунт глубоко впитывается в поверхность и обеспечивает хорошее «сцепление» штукатурки с основанием. Грунтовка подойдет практически любая – для соответствующего материала (бетона, металла, дерева и пр. ) Наносят саму штукатурку по специально предназначенной для работы с данным материалом технологии. Время полного высыхания у всех декоративных покрытий разное – от нескольких часов до нескольких дней. Внимательно читайте инструкцию на упаковке и обращайте внимание на то, нужно ли ждать высыхания предыдущего слоя, прежде чем положить следующий. Технология нанесения однослойной штукатурки достаточно проста, ведь смесь продается в готовом виде. Достаточно положить на всю поверхность ровный слой и сформировать фактуру. Гораздо сложнее работать с многослойными покрытиями. Сложность связана не столько с нанесением самого материала, сколько с тонкостями в подборе цвета каждой составляющей покрытия. Не владея знаниями о взаимодействии цветов между собой, соотношением яркости и контрастности каждого слоя - выполнить эту работу хорошо практически невозможно. Мастер должен быть ко всему и художником - хорошо понимать основы цветоведения. (Именно таких знаний не хватает большинству строителей. Они пытаются заниматься этим видом работ, не имея элементарных понятий о цвете. В результате их "опытов и экспериментов" - заказчик выбрасывает на ветер деньги за материалы и получает"убитые" стены. Строители редко признают свою вину - в результате подвергаются дискредитации даже самые великолепные материалы. ) Максимально сложно работать с венецианской штукатуркой. Для выполнения этой работы лучше пригласить квалифицированного мастера. "Венецианка" - достаточно энергоемкая работа, требующая очень большого опыта. Ищите профессионалов только по личным рекомендациям. Многие фактурные покрытия после нанесения и полного высыхания нуждаются в шлифовке. Эта операция придает гладкость стене. Стены не должны быть как наждачная бумага. Даже мощный рельеф должен быть приятным на ощупь. Защитный слой предусмотрен не во всех видах декоративных покрытий. Однако в большинстве случаев - это необходимо. Обычно используется акриловый лак или воск, придающий покрытию внешний глянец, прочность и водоотталкивающие свойства. Защитный слой можно наносить валиком, кельмой или кистью. Что собой представляют те или иные виды декоративной штукатурки? Как выбрать подходящий вариант? Декоративные покрытия различаются по виду связующего вещества и по структуре покрытия. По виду связующего вещества можно выделить минеральные, акриловые, силикатные и силиконовые штукатурки. Минеральные фактурные штукатурки производятся на основе цемента в виде сухой смеси и перед нанесением на стены разводятся водой. Могут применяться по большинству минеральных оснований. Не горючи, обладают высокой паропроницаемостью, поэтому нашли широкое применение при отделке фасадов домов - в системах наружного утепления "мокрого" типа. Нормативный расход цементной штукатурки – примерно 3, 8 кг/м2. Похожими свойствами обладают материалы на силикатной основе, но они несколько прочнее. Минеральные фактурные штукатурки имеют низкую грязевую и химическую устойчивость, не стойки к вибрации. Поэтому их не рекомендуется наносить на фасады зданий, расположенных вдоль дорог и в промзонах. В этом случае лучше всего использовать штукатурки на основе силикона и силоксана. В качестве основы декоративной штукатурки могут использоваться известь, цемент, латекс, акрил и некоторые другие компоненты. В него добавляются твердые частицы того или иного размера. Чем они крупнее, тем сильнее будет выступать рельеф над поверхностью стены. В большинстве случаев смесь разбавляют водой, реже применяют химические растворители. Для придания цвета в штукатурную массу добавляют колер. По структуре можно выделить такие основные типы фактурных штукатурок: короед, шуба, барашек. Универсальными в применении оказываются штукатурки на основе акрилового связующего. Могут использоваться как для наружных, так и для внутренних работ. Чем более выраженный рельеф вы хотите создать, тем выше будет расход материала, а значит, и общая сумма затрат. Фактура поверхности может быть гладкой, но чаще имеет рельеф. Его высота зависит от того, какие частицы камня включены в состав штукатурки. Варианты возможны разные – от мельчайшей каменной пыли (муки) до крупной крошки. Декоративные покрытия, в зависимости от их состава и способа нанесения, могут качественно имитировать самые различные материалы. Возможно создавать эффекты шелка, позолоты, серебра, перламутра, дерева, грубой ткани, кожи, соломы, металла, песка, волн, облаков, камня, коры - бесконечное множество фактур, ограниченное только фантазией и навыками мастера. При необходимости поверхность можно подвергнуть искусственному "старению" или получить эффект крокелюра (растрескивания). Существуют еще мультиколорные(многоцветные) покрытия. Здесь возможно несколько вариантов. В одних случаях штукатурную массу делят на части, в которые добавляются разные колеры. Стену покрывают смесью разных цветов: пятнами, полосами и пр. Результат во многом зависит от мастерства штукатура. В других случаях (флоковые покрытия) на стену напыляются разноцветные хлопья. Поверхность получается пестрой и в то же время рельефной. Третий вариант самый простой – красивая штукатурка уже включает в себя частицы разных цветов. Практически все полихромные покрытия предназначены для интерьеров в современном стиле. Большим преимущество декоративных покрытий, в отличие от обоев, является возможность нанести их на самые сложные геометрические поверхности, особенно на криволинейные и с большим количеством углов. Кроме того, все декоративные штукатурки являются безшовными - совсем отсутствуют стыки. Декоративные покрытия не требуют специального ухода, они легко чистятся и моются обычными моющими средствами и водой при даже очень сильных загрязнениях таких как масла, стойкие краски (фломастеры). В новых домах покрытие способно укрепить стены, не позволяя микротрещинам выйти на лицевую сторону стены, а окрашенная стена - "покажет" даже мельчайшие растрескивания. Многие покрытия являются пригодными к локальному ремонту - не возникает необходимости переделывать всю стену в целом. Если Вы пожелаете со временем изменить внешний вид Ваших стен, при сравнительно небольших затратах это можно сделать легко - как поменять цвет, так и изменить фактуру. Для этого совсем не обязательно снимать предыдущее покрытие, можно отработать прямо на нем, при этом стена станет только прочнее. При нанесении декоративных покрытий рекомендуемая температура воздуха и температура поверхности колеблется в диапазоне от +5 до +35*с градусов. Декоративные фактурные штукатурки предназначены для создания уникальных эстетических эффектов, формирующих общий стиль интерьера – от классики до Хай-тека. Техники нанесения фактурной штукатурки разнообразны. Рисунок фактуры может быть любым в зависимости от инструмента и Вашей фантазии. Как рассчитать стоимость? Для рассчета стоимости декоративного покрытия Вам понадобится замерить площадь ваших стен. Затем определиться с материалом, который вы хотите на эти стены наносить. Потом узнать расход этого материала на квадратный метр ( обычно производители эту информацию указывают на упаковке) и приплюсовать стоимость работ по нанесению этого материала ( зависит от сложности геометрии поверхности, высоты стен, объема работ и отдаленности объекта). В конце рассказа, хочется поделиться с Вами личным опытом. Существует огромное множество производителей отделочных материалов и в этой информации можно легко заблудиться, особенно если Вы ни как с этой тематикой не связаны. Каким материалам отдавать предпочтение????? Линейки материалов у многих производителей сильно похожи и мало чем отличаются по своим свойствам друг от друга. Основным их отличием является ИХ СТОИМОСТЬ!!!!Чем больше раскрученным является бренд, тем дороже стоят материалы, порой разница в цене может отличаться в десять и более раз. Зачем переплачивать?????Возможно Вас будут менеджеры убеждать, что именно их материалы самые лучшие, но это не так - это просто бизнес и не более того. Мы работаем в теме уже очень давно и я беру на себя смелость утверждать, что при сравнительно небольшом бюджете есть возможность получить достаточно эффектный визуальный результат, абсолютно сопоставимый с тем результатом, когда работы выполняются очень дорогими материалами. При сравнительном анализе ситуации на рынке оптимальным ( с точки зрения соотношения " ЦЕНА - КАЧЕСТВО ") выбором, на мой взгляд, являются материалы компании DERUFA. Мы работали разными материалами, но в конце концов остановились именно на них. Хочу пожелать Вам успешно решить свои задачи в деле оформления Вашего жизненного пространства. Работайте без потерь с профессионалами своего дела. "Скупой - всегда платит дважды" - эта поговорка была всегда актуальна! Искренне Ваш, руководитель Творческого союза Господин Декоратор Яковлев Дмитрий. Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru

27.12.2012 смотреть >>

Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы.

15.01.2014 смотреть >>

1 2 ... 394 395 396 397 398 399 400 401 402 403 404 405 406 ... 3096 3097

- новинки авторских блогов в сфере ручной работы, фотографии, одежды и бижутерии, созданных своими руками и разных дизайнерских штучек на Русском языке

Обстановка и декор

Мода и стиль

Арт-дизайн

Фотография

лучшие платья 2016 г - http:

Шанхай: Арт-пикник N 3 (6. 07. 13)

NTMY #14. Ксения Коренная

Весенняя Артбук-мания. Неделя 4

ИНТЕРВЬЮ С ДИЗАЙНЕРОМ: KATIA KOZYREVA

Индиядалекаястрана-11. Ауровиль.

о Голландии - в советах и фотографиях

МАСТЕР-КЛАССЫ ПО ВАЛЯНИЮ В ОКТЯБРЕ!!!

Арт-путешествие по ЮВА: джунгли, мангры, острова. Таиланд+Камбоджа: лучшее!

Арт-путешествие по Чехии

Весенняя Артбук-мания. Неделя 2

Новые правила госпитализации

10 правил эффективного творчества

Перси Джексон и похитители здравого смысла.

Киев-Грузия

Мэг Джей "Важные годы"

МАСТЕР-КЛАССЫ ПО ВАЛЯНИЮ! АПРЕЛЬ - МОСКВА!

Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы.

Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы.